


《花儿与少年》
教学设计

孙 迎
课型:欣赏课
年级:八年级
课时:1课时
教学内容:
欣赏管弦乐曲《花儿与少年》(选自江苏少儿出版社八年级《音乐》上册第一单元)
教材分析:
这是一首根据青海民歌“花儿”的曲调改编的管弦乐小品。羽调式,为带再现的三段体结构,由引子、A(四二拍)、B(四三拍)和A'(缩减)、尾声等部分组成。全曲旋律优美,节奏明快,表现了西北高原充满朝气活力的青年男女们载歌载舞的生动情景。乐曲开始小提琴在钢琴伴奏下奏出散板的引子,仿佛把我们带到美丽的青海高原。第一部分四二拍的旋律轻快而活泼,共演奏了三遍。第一遍由双簧管主奏,音色略显明亮,长笛和单簧管交相呼应,其音色带给人一种金属的质感。第二遍是几种乐器的交替加花演奏。第三遍主要由小提琴演奏。最后缩减再现A段。
教学目标:
1.认识民歌体裁“花儿”,初步了解“花儿”旋律的特点,有进一步学习民歌体裁的愿望。
2.感知《花儿与少年》在节拍、节奏、情绪等音乐表现要素方面的变化,能听辨出不同主题的不同主奏乐器。
3.能与他人合作探究一首管弦乐作品的曲式、配器、创作手法,节奏、情绪等。
教学重点:
1.熟悉《花儿与少年》各部分主题旋律,唱熟主题。
2.对比两个主题的节拍、节奏和情绪的不同。
教学难点:
听辨出主题一与主题二不同主奏乐器的音色特点。
教学过程:
课前播放《炎黄风情》江南丝雨系列乐曲。

1.课前播放管弦乐曲《无锡景》+《杨柳青》。
师:上节课我们通过湖北民歌《茉莉花》这首民族管弦乐感受到民族乐器的魅力,了解了音乐情绪会随着音乐要素的变化而变化。那今天我们要领略一下民歌用西洋乐器编配会产生什么新的感受。
师:你能听辨出来刚刚听的都是什么曲子?(《无锡景》《杨柳青》)
2.了解乐曲的演奏形式及管弦乐队的分类,分辨单簧管、双簧管、长笛的音色。
师:演奏形式是什么?管弦乐队的分类?你听到看到了哪些乐器?他们的音色是怎样的?
单簧管和双簧管的哨头不同,喇叭口也不一样。(截图并听音色)
师:这是江苏的……(民歌)那用管弦乐演绎的民歌你觉得好听吗?
师:因为这些民歌曲调广为流传,已成为大家非常熟悉、喜欢的旋律,这样再去欣赏管弦作品时,从中更能感受到传统民间音乐通过管弦乐宏大的声响、民族化的和声等多维组合带来的新的享受。创作这部作品的作曲家鲍元恺先生曾表示:希望让西方人通过他们熟悉的器乐形式了解中国民歌,让我们通过民歌的旋律了解西方管弦乐形式。那今天我们将通过一首由民歌改编而成的管弦乐曲学会如何去欣赏这种形式。
【设计意图】用学生熟悉的乐曲《无锡景》《杨柳青》作为导入,既能拉近与学生之间的距离,又能感受到传统民间音乐通过管弦乐宏大的声响、民族化的和声等多维组合带来的新的感受。

1.播放视频《花儿与少年》
师:这是哪里的民歌?(青海)
师:青海有五分之四以上的地区为高原地区,所以山歌很多,其中被誉为“大西北之魂”的山歌叫“花儿”。青海是“花儿”的故乡,每年都会举行盛大的“花儿会”,可以说在那里人人都有一副唱“花儿”或“少年”的金嗓子,男青年唱的叫“少年”,女青年唱的称“花儿”。刚刚我们听的那首花儿原名《四季调》,经过改编现名《花儿与少年》。
2.学唱旋律
师:下面就让我们也来一展唱“花儿”或“少年”的金嗓子,分析“花儿”旋律(下行是特点)第一和第二乐句是一对上下句,上句的结尾上扬,以羽调式的主音为落音;下句句末下行,落在下方的主音上,互相呼应。旋律起伏很小,而且在结束时也是级进下滑,也遵循了一般结尾的特色。
3.加入歌词(接歌唱)
【设计意图】通过演唱作品《四季调》片段,引出山歌“青海花儿”、曲作者介绍以及《花儿与少年》的创作背景、表达的音乐形象。通过旋律和歌词的分析,为下面听赏管弦乐版的乐曲分析做好准备。

(一)分析A主题 ——具有歌唱性主题
1.听A主题旋律
(1)主奏乐器是什么? (双簧管)
(2)出示两种乐器交相呼应片段(单簧管、长笛)体会复调手法(解释:同一旋律隔开一定时间的先后模仿称为模仿复调)模拟出山间回音、一唱一和。
老师和学生模仿交相呼应演唱。
2.完整初次聆听
主题旋律出现了几次?(用手势表示)(3次)
3.听A主题变奏1
(1)每一遍的主奏乐器相同吗?第二遍主奏乐器是小提琴。
(2)介绍手风琴:空哒节奏。
(3)介绍对歌(从配器讲,模仿男女生对唱)
【设计意图】让学生感受配器音色的变化,用单独聆听的方法让学生领会创作手法的变化,这些变化使音乐主题的重复变得更加丰富。
4.听A主题变奏2
(1)手风琴不再是空哒节奏,出现很多十六分音符并使用大量的跳跃连奏,使情绪更加欢快。
(2)出示谱例,介绍变奏方式加花。加花是用来丰富曲调,给音乐增加特色与效果,所加的音通常围绕着骨干音。
【设计意图】学生通过课件的对比,联想到旧知《紫竹调》中的加花减花的创作手法,也为后面的练习做铺垫。
总结:主题A旋律虽然出现了三遍,但每一遍都给我们带来不同的感受,正是由于配器音色的变化、创作手法的变化使听众在加深音乐主题印象的同时又不缺乏新鲜感。
师:刚刚分析的主题A部分,是歌曲《四季调》的原曲,体现了民歌的演唱风格,保留了民歌的“原汁原味”,所以这一部分旋律具有歌唱性。
(二)分析B主题——具有舞蹈性主题
1.听B主题旋律:选择拍号、思考主奏乐器
(1)师:你觉得这段音乐他们在干什么?(跳舞)
师:是的,他们在随着音乐翩翩起舞,那么B主题旋律就具有——舞蹈性。
(2)思考里面用了哪些乐器?(小提琴和手风琴)
2.完整聆听B主题
师:B主题旋律出现了几次?让我们来模仿一下他们的舞蹈吧,注意他们的音区高低,用舞蹈手势高低来表示,分别是什么主奏乐器。(第一遍手在中间,第二遍手在上面)
【设计意图】听动结合,让学生在聆听中律动,在律动中感受,加深对音乐主题的印象,让学生自主感受音乐在节拍、节奏、情绪上的变化。
3.听辨B主题两次反复的乐器
主奏乐器是长笛和小提琴。变奏音乐高音区是由长笛演奏,手风琴一直在伴奏。
4.出示乐谱,唱B主题的旋律
观察节奏,出现五声调式,结尾落在6上,民族五声羽调式。
【设计意图】民族五声调式是学生的旧知,通过复习旧知很快就能将其深化到五声羽调式。
(三)对比分析

(四)聆听再现部分
1.这段音乐跟哪个主题相似?(A)
2.主奏乐器是什么?(小提琴+长笛加花)
出示谱例,让学生说出是什么复调手法?(加花)
3.曲式结构:再现式三段体
【设计意图】使学生能够分辨出相似主题,通过谱例尝试主动分析出创作手法。
(五)完整听赏《花儿与少年》,构建乐曲的曲式图:引子+A+B+A'+结尾

师:今天我们欣赏分析了这首管弦乐曲,这首乐曲不但保留了“原汁原味”的民歌风格,继承了民歌风格的旋律主题,在配器方面干净简练,适合民族音乐质朴的风格,在不同的变奏中,织体恰如其分地表现了音乐内容与情绪变化。
下面就让我们按照这样的思路重温一首管弦作品《紫竹调》,请你按照学习单进行简单分析。
(一)边听边完成学习单

【设计意图】本环节的学习单可以更好地帮助学生学习如何听赏乐曲,达到巩固、提高音乐素养,实现双基能力的突破。
(二)总结
中国民歌以广泛的题材、独特的调式和优美的旋律在世界民间音乐宝库中独放异彩,它是我们华夏民族优美文化遗产的重要组成部分。希望同学们能够了解中国民歌、喜爱中国民歌。

在教学过程中,老师们难免会遇到一些困惑和难题。为了帮助老师们解决实际问题,我们针对教学中的热点、难点问题,开展了一系列专题研讨活动。
孙 迎 江苏省泰州市鲍徐初级中学
(本篇刊登于2023年第9期)
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《中小学音乐教育》杂志
编辑:启 航
初审:王欣怡