厘清对拍、套拍、音组三个易混概念,掌握套拍的基本创作方法
理论篇先做概念辨析。实战篇用三个框架(3/4拍和4/4拍)亲手搭建自己的套拍乐句,从填空到自由创作,再引入复合跳和部件的灵活运用,最终能把套拍思维用到即兴和Fill里。

以此类推,还有4对5、4对7,甚至三个部位交错(3对4对7)。但一般来讲,手对脚、X对X出现得多。编谱的人也不会写得太复杂,一只手打3一只手打4的情况基本很难出现。即便有需要,编写时也会直接融合在一起,便于理解。
套拍的关键在于这个“套”字——套拍是一种听觉错位。
你明明打的是¾拍,但通过重音或部件的排列,让听众觉得你在打4拍子。
它的核心在于用4去冲击3的稳定感,制造一种精密错位的拉扯。
说明:也有理解是用3去冲击4拍子,说法并不统一,学习理论时非常头疼,但关键是,这说法特么也是对的。(因为准确来讲它叫,3Over4 )你可以理解为是把4套到3里面去,也可以去理解成是在4里面套进3。
我们这里选择是把4套到3里面去。不要太过纠结这个东西,不重要,懂这个意思就行了。本身就是一种不知道哪位大神自己琢磨出来说法。

这就是最基础的4套3,用重音移位来进行:打的是16分音符四连音,但每3个音加一个重音。于是你的手在打3拍子,耳朵却在告诉你——这是4拍子在转圈。
数学思维推算套拍:
比如套三,我们需要找到 3 和 4 的最小公倍数,也就是 12。
把这12 份:
3拍子的正拍:每 4 份出现一次。它在第 1、5、9 个时间点上。
4 连音重音:每 3 份出现一次。打在第 1、4、7、10 个时间点上。

和上面一样,但它的思路很单纯,只不过是通过重音移位,每三个进行3+3+3+3的分组,只是很巧合的形成了套拍。

去掉一个,变成6+3,同样可以理解为是音组。

再比如第十课的5音组练习,第一小节,5+5+5+5,很明显的构成了套拍,关掉节拍器,听感上很神奇,可以说是44拍(基于重音带来的强调感觉。)。
但是后面的3+2组合,就很难构成44拍的错觉,所以它不叫套拍。
但是,重音依旧会与节拍器错位,所以,它叫音组。
音组可以不考虑是否有明显的听觉错位拍号变更。
套拍,须建立在给人整体拍号变更了的感觉。
又或者说,音组可以想怎么写就怎么写,但是套拍有要求。

大部分人把这个叫做套拍的基础。
从宏观小节来看,打满3个小节,它就会完整地循环回来。放在这个时间尺度上看,它确实构成了套拍。
但如果只看一个小节,那还是叫它3音组比较好。
但是,有喜欢钻研的朋友要问了,老师老师!这一小节如果关掉节拍器,从听感上,有5+三分之一拍啊!不是说在44拍里,演奏出43拍吗?(这个问题之前给我问懵逼了。)
首先:“听起来像几拍”和“一小节有几拍”是两个概念。
拍子不是数重音数出来的,而是由“强-弱”的循环规律决定的。
听感比你算的东西重要。
比如,强-弱-次强-弱,不管你怎么划分,一听就感觉是四四拍。
同理,强弱弱,不管你怎么划分小节,听众一听就觉得是34拍。
如果你非要在44拍内打出43拍,但是它是除不尽的啊,你可以选择直接把他真正的拍号变成43,不就省事多了。
好,这个牛角尖的问题,暂时说到这里。
套拍与音组
分析完毕,可以得出一个结论:音组是砖,套拍是房子。想盖房子,你当然得先有砖。学套拍,就得练音组;练音组,就是在为套拍打基础。
而且在实际演奏中,这种突然改变情绪的节奏变化,大多出现在Fill(过门、加花)部分,一般不会有太长的SOLO给你慢慢铺开。所以我们通常是用片段式的音组去制造套拍的瞬间错觉,而不一定是完整的多小节循环。
可能有点绕,但不要想复杂了。理解这三个概念的关系就行,剩下的交给手和耳朵。
实战篇
理论篇如果看得头大,也没关系。这些东西,身体比脑子学得快。接下来直接上鼓,打几遍就明白了。
重音移位基本功
这一点已经在教案丨爵士鼓第十课,手指练习、三音组与五音组。做过了。
现在练习的其核心逻辑就是把各种拍子,分为3音组、4组、5组或者3+2组2+3组之类的去练习。
自我练习就好。
创作实战
练习1:按照以下框架,在四三拍里,进行创作。

这条节奏很简单,就是下面的把弱音去掉了。

要求1:这四个点位,必须保留。但是军鼓可以替换成任意部件。
要求2:把部件填满,也是所有16分都有部件在响。
这样你就得到了一个套拍线性SOLO。创作5条。
要求3:不要填满,自由发挥,多运用休止等技巧,尽量让多部件同时发声。
这样你就得到了一个套拍节奏型或律动SOLO。创作5条。
提供一点思路:比如四个军鼓换成,咚(B.D) 打(S.D) 咚 打,再去填空。
练习二按照以下框架,在四四拍里,进行创作。

要求与练习1相同。
练习三按照以下框架,在四四拍里,进行创作。

要求与练习1相同。最后一个四分休止符自由发挥。
这三个练习下来,套3套4是没有什么问题了。
复合跳的运用
套拍里,尤其是线性套拍,复合跳登场的机会非常多。
比如,RllR llRl lRll RllR(大写的R代表重音。)
这个就点到为止,希望能够举一反三。鼓学到如今,除非是纯练机能,否则如果还在机械地照搬别人的RL,没有自己的排列思考,那说明还没真正入门。给了你一个框架,剩下的指法编排,是你自己的创作。
部件的运用
不光是军鼓可以作为重音,其他部件,只要能够保持循环,进行相对重音,都是可以的。
例如:
简单点的,底鼓作为重音


大胆发散思维,线性就是很简单,学习了套拍以后,会变得更加简单。
有关线性和套拍的东西,推荐是看《爵士鼓即兴的秘密》。
—END—