






教案



学生作业
01
纸魔方

02
秦陵兵马俑

03
小小园艺师

04
《艰苦岁月》逃逸作品


交流与访谈
Q:我在常规检查中,发下你的课特别吸引孩子们。学生是不是都挺喜欢你?
赵:绝大多数,可以说他们对我都是“没大没小”的。课上,有时学生会叫我“赵宝宝”、“赵公子”、“邪恶水蜜桃”等等外号(名字只是一个符号,这么看,他们跟你关系真不一样)。课后更是没边,有尝试摘我帽子想看我光头的;有从后面跑过来往我肩上爬的;也有嚷嚷要我充听歌软件会员的;还有屁颠屁颠跑到办公室问我要零食的……(令人羡慕的师生关系呀 !)
当然,该严格的时候会严格管教。总的来说我和学生之间没有太多隔阂,我认为允许学生适当的“冒犯”是可以拉进师生的关系。
Q:你的备课非常精美,像一件艺术品。这些备课授课中,让你印象最深,课堂感觉最好的,是哪几节?
赵:本学期《纸魔方》和《秦陵兵马俑》两节课让我印象较深。
《纸魔方》设计为两周课程:首周通过纸方框让学生受启发酝酿构思,初步构建“运用二维平面表现三维空间”的立体作品创作意识;次周引入立体构成概念,引导学生确定创作方向,如:未来城市、名画二创、情绪表达、风景重现等,避免其陷入无意识创作。课上我感受到了高年级学生少有的创作欲(能想象当时你的兴奋),催促我别讲了赶紧开始创作。最终从作品中能看到学生多样化呈现,不少已显露出建筑设计师的潜质,加上AI实景化处理后,视觉效果着实让人眼前一亮。
《秦陵兵马俑》一课,我以“四川千年摩崖造像被村民涂色”的新闻事件视频作为学生展开话题讨论的导入,此事件引发了学生对“村民做法是否欠妥当?”的探讨(这是极好的学科融合,在艺术表现力培养中,思辨力同样得以提升),从而引导学生讨论文物保护。他们从法律意识、历史遗产、文化传承等角度踊跃发言,有学生说到:他们肆意的涂抹,是不尊重历史的行为!其思考深度与广度令人意外。
Q:你认为在美术创作中,如何更好地保护孩子的创造力、表现力?谈谈你的具体做法。
赵:您提到的“保护孩子的创造力、表现力”确实是美术教育的核心,我认为美术教学关键在于把握学情,激发兴趣。这个问题比较宏大,我结合自己平时的教学实践,拿部分本学期课例来谈一谈。
首先,我会制造学生感兴趣的话题、活动以及游戏。在每课第一课时中,加长学生互动的时间,不是故意拖拉,而是营造情境为创作“添柴加火”。在《艰苦岁月》一课中要讲解人体体块知识,我设计了一个“网络语大转盘”——学生转出“小飞棍来咯”、“超宣你哦”等动态感较强的词汇或短语,邀请学生立马摆出相应夸张动作,其他同学用木头人模型复刻。教室里笑成一团,学生不知不觉就明白人体体块是可以朝不同方向变化,甚至旋转拉伸,兴趣自然就来了(这样的教学设计真好,简单、实用、可操作,有效果)。在创设情境时,要充分了解学生的喜好,不光是感兴趣的学科知识,还得通过聊天知晓他们喜欢吃什么美食?看什么动漫?听什么音乐?玩什么游戏?追什么明星?
再者,我会补充适合的书本以外的知识。比如介绍古今中外艺术家及其作品,不限于架上绘画,囊括建筑、雕塑、设计、装置、综合材料等艺术形式。这也是新课标的学段要求,领略世界美术的多样性和差异性。在《纸魔方》一课增设“当代纸艺运用”板块知识,向学生展示了温秋雯的纸雕花灯、陈粉丸的潮流剪纸、三宅一生的折纸灯具以及Ayumi的纸艺装置。看完后学生眼睛瞪得溜圆,我猜他们心里在想:原来纸张还能这样用!脑洞被打开了,也获取了创作所需的视觉信息。(让学生“开脑洞”,首先得要教师有储备、有格局,有新鲜的视野)
还有,我会鼓励学生尝试不同的风格与形式来创作。现代社会需要人具备创新思维,但对于小学生“创新”太难,但“创意”是能被激发出来的,落实到课堂,培养的是作品表达的一种“求异”思维,敢于与众不同(对,这是教学的难点)。
《小小园艺师》一课要求学生制作中式园林小景模型,课上我们先了解了中式园林的大致分类,也与“欧洲园林”进行对比分析,感受到中式园林“虽由人作,宛自天开”的特点。接着,在创作前给学生出示了不同风格类型的中式园林主题作品参考,有中国水墨、矢量扁平、黑白线描、水彩手绘等;在作品的表现形式上提供了不同建议,有平面绘画、半立体折页、立体模型和AR软件搭建。本以为到期末很多作品会烂尾,没想到学生最后的作品呈现挺让人惊喜,风格与形式各异,各美其美。也不难看出,学生通过实践进一步在认同自身文化,体会到中式园林构造的核心理念,不是欧洲园林体现“征服自然”的秩序美,而是“天人合一”的自然美。
最后我想说,我不是教育家,也不是专业翘楚,我所追求的是:先让学生喜欢我,再爱上美术课,最后用他们自己喜欢的方式表达自我!老师不要被所谓“大”字开头的概念术语所禁锢,把课堂回归到学科本位上,视线放低、视角缩小,保持教学的“人味儿”。


