第6单元滚动的乐音

单元大设计

本单元以滚动的乐音为核心主题，围绕旋律的流动感与节奏的律动感展开，选取《我们大家跳起来》（律动）、《多年以前》（演唱）、《渔光曲》（听赏），搭配学键盘（二）。单元设计引导学生感受不同风格乐曲中乐音滚动的美感。

单元核心素养目标

审美感知：感受《我们大家跳起来》三拍子舞曲的优雅律动；体会《多年以前》叙事性民谣的温馨情感；感受《渔光曲》舒缓悠远的意境美。

艺术表现：能用优雅的声音演唱《我们大家跳起来》；能用自然温暖的声音演唱《多年以前》。

文化理解：了解小步舞曲的风格特点；感受中国早期电影音乐的独特魅力。

创意实践：小组合作创编三拍子舞步；用打击乐器为歌曲伴奏。

第1课时 律动《我们大家跳起来》

教材分析：

《我们大家跳起来》是一首三拍子舞曲风格的歌曲，旋律优美流畅，节奏明快。歌曲源自德国作曲家巴赫的《G大调小步舞曲》主题改编，歌词简洁欢快——我们大家跳起来，好像一群小蝴蝶，飞在花丛中，飞在阳光里。小步舞曲是17-18世纪欧洲流行的一种三拍子舞曲，风格优雅端庄。本课以律动为主要教学形式，重点在于引导学生感受三拍子的韵律美，学会用身体动作表现舞曲的优雅。

学情分析：

学生对小步舞曲这种西方古典音乐体裁比较陌生，但对跳舞有天然的兴趣。三拍子（强弱弱）的舞步需要一定协调性，部分学生可能跟不上节奏。教学中应由慢到快，先分解后完整。贵州农村学生可能没有接触过西方舞曲，教师可用像蝴蝶飞的意象帮助学生理解三拍子的轻盈感。部分男生可能对舞蹈动作有羞涩感，可采用小组合作方式降低心理压力。

核心素养目标：

1.审美感知：感受三拍子舞曲的优雅韵律，了解小步舞曲的风格特点。

2.艺术表现：能用优雅的声音演唱歌曲，配合三拍子舞步律动。

3.文化理解：了解小步舞曲的起源和风格特点，认识作曲家巴赫。

4.创意实践：小组合作创编三拍子舞步，用身体动作表现音乐的韵律。

教学重点：感受三拍子韵律，学会演唱并配合律动。

教学难点：三拍子舞步的协调配合——脚步与手臂动作的同步。

教学准备：电子琴、多媒体播放设备。

教学过程：

一、情境导入——听音乐猜舞步（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。今天老师给大家播放一段音乐，大家听听看，这段音乐给你什么感觉？

教师播放巴赫《G大调小步舞曲》片段（约20秒）。

学生分享：优雅想跳舞很优美。

教师语言：这段音乐叫小步舞曲，是德国作曲家巴赫写的。小步舞曲是欧洲古代的一种舞曲音乐，三拍子，非常优雅。那时候的贵族们穿着华丽的衣服，在宫殿里跳这种舞。今天我们要学一首根据这段音乐改编的歌曲——《我们大家跳起来》。

板书课题：我们大家跳起来。

设计意图：用古典音乐片段创设优雅氛围，通过介绍小步舞曲的历史背景激发兴趣。

二、初听歌曲——感受三拍子韵律（5分钟）

教师语言：现在我们来听这首歌。请大家坐直坐正，认真听。听完后告诉老师：歌曲是几拍子的？情绪是怎样的？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生回答：三拍子优美、欢快。

教师语言：对！这首歌是3/4拍，强弱规律是'强、弱、弱'。我们来感受一下——第一拍拍手（强），第二拍拍腿（弱），第三拍拍腿（弱）。跟老师做——

教师带领学生做三拍子律动，重复4个小节。

教师语言：三拍子的音乐有一种旋转的感觉，像蝴蝶在花丛中飞舞。大家有没有这种感觉？

设计意图：整体感知歌曲情绪和节拍特点，通过拍手律动初步体验三拍子。

三、学唱歌曲——用歌声表现优雅（12分钟）

教师语言：现在我们来学唱这首歌。老师唱一句，大家跟唱一句。注意声音要优美流畅，像蝴蝶在飞。

教师用电子琴弹奏旋律，分句教唱。

第一句：我们大家跳起来

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：这一句旋律往上走，声音要明亮。再来一遍。

学生再次跟唱。

第二句：好像一群小蝴蝶

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：'小蝴蝶'要唱得轻巧，像蝴蝶扇动翅膀。再来。

学生再次跟唱。

第三句：飞在花丛中

教师弹一句，学生跟唱一句。

第四句：飞在阳光里

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：好，现在把四句连起来唱一遍。注意三拍子的强弱——第一拍重一点，后两拍轻一点。预备——起！

学生完整演唱全曲。

教师语言：唱得不错！但是三拍子的感觉还可以更明显。我们再来一遍，第一拍唱重一些，后两拍轻一些。预备——

学生再次完整演唱。

设计意图：分段学唱降低难度，通过三拍子强弱规律的指导帮助学生把握歌曲的风格。

四、律动学习——三拍子舞步（13分钟）

教师语言：现在我们来学习三拍子的基本舞步。全体起立——

教师示范基本舞步：

·第一拍（强）：左脚向侧迈一步

·第二拍（弱）：右脚轻轻点地

·第三拍（弱）：右脚保持不动

教师语言：大家跟着老师做——出脚、点、停，出脚、点、停。慢一点——一、二、三，一、二、三。

学生跟随教师练习。

教师语言：注意脚步要轻，像踩在软软的地毯上。再来一遍——

学生再次练习。

教师语言：好，现在加上手臂动作——第一拍双手向两侧打开，第二拍双手轻轻收回，第三拍保持。跟老师做——

教师示范手臂动作，学生模仿。

教师语言：现在把脚步和手臂结合起来。慢一点——一（出脚、开手），二（点地、收手），三（停）。预备——

学生综合练习。

教师语言：很好！现在配合歌曲来练习。老师放音乐，大家跟着节奏做舞步。预备——

教师播放歌曲音频，学生跟随音乐做舞步。

教师巡回指导：脚步再轻一点手臂打开要优美注意三拍子的节奏。

设计意图：分解动作降低学习难度，循序渐进掌握三拍子舞步，培养身体协调能力。

五、综合表演——我们都是小舞者（3分钟）

教师语言：现在各小组轮流上台展示。边唱边跳，注意保持优雅的姿态。第一组先来。

各小组依次上台展示。

教师点评：第一组同学舞步很整齐！第二组同学手臂动作很优美！第三组同学笑容很灿烂！

设计意图：通过展示增强自信心，体验表演的快乐。

六、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们学了一首小步舞曲风格的歌曲，学会了三拍子的舞步。回家后可以教家人一起跳。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家把《我们大家跳起来》唱给家人听，边唱边做三拍子律动。

2.和家人一起跳三拍子舞步（强-弱-弱），感受舞曲的优雅。

3.听一首三拍子的歌曲或乐曲，感受它的节奏特点。

板书设计：

我们大家跳起来3/4拍 优雅地小步舞曲风格巴赫曲强弱弱——像跳舞一样优雅舞步：出脚、点地、停

第2课时 演唱《多年以前》

教材分析：

《多年以前》是一首叙事性民谣风格的歌曲，旋律温馨优美，歌词讲述对过去美好时光的回忆——记得多年以前，多年以前，我们在一起，快乐无比。歌曲采用分节歌形式，共两段歌词，旋律简洁流畅，音域适中，适合三年级学生演唱。歌曲的情绪温暖、怀旧，带有淡淡的感伤，但更多的是对美好往事的珍惜。本课是培养学生情感表达能力的重要素材。

学情分析：

多年以前的概念对三年级学生来说比较抽象——他们的人生经历有限，多年以前可能只是去年或上幼儿园的时候。教师可引导学生回忆小时候的事情——第一次上学、第一次唱歌、和好朋友一起玩耍等。贵州农村留守儿童对以前的记忆可能包含与父母在一起的珍贵时光，教学中需注意情感引导的尺度，避免引发过度伤感。歌曲的旋律比较简单，学唱难度不大，重点在于情感表达。

核心素养目标：

1.审美感知：感受叙事性民谣的温馨情感，体会歌曲温暖怀旧的情绪。

2.艺术表现：能用自然温暖的声音完整演唱歌曲，把握叙事性歌曲的语气。

3.文化理解：了解民谣歌曲的风格特点——像讲故事一样自然亲切。

4.创意实践：为歌曲创编简单的动作，用打击乐器为歌曲伴奏。

教学重点：用自然温暖的声音演唱歌曲，把握温馨回忆的情感基调。

教学难点：叙事性歌曲的语气把握——像在讲述自己的故事一样自然。

教学准备：电子琴、教材插图。

教学过程：

一、谈话导入——回忆美好往事（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，你们还记得小时候的事情吗？比如第一次上学、第一次唱歌、第一次交到好朋友……

学生分享：我记得第一次上学的时候哭了我和小明从幼儿园就是好朋友奶奶给我做过最好吃的饭。

教师语言：大家的回忆真美好！今天我们要学一首歌，唱的就是回忆'多年以前'的美好时光。歌名叫《多年以前》。

板书课题：多年以前。

设计意图：从学生的生活经验入手，通过分享回忆激发情感共鸣，自然导入课题。

二、初听歌曲——感受温馨回忆（5分钟）

教师语言：现在我们来听这首歌。请大家坐直坐正，闭上眼睛，认真感受。听完后告诉老师：歌曲给你什么感觉？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生回答：很温馨有点感动像在回忆美好的事情。

教师语言：说得对！这首歌的情绪是温馨、温暖的，像在翻看以前的照片，回忆起美好的时光。

设计意图：整体感知歌曲情绪，为学唱做情感铺垫。

三、学唱歌曲——用歌声讲述故事（18分钟）

教师语言：现在我们来学唱这首歌。老师唱一句，大家跟唱一句。注意声音要温暖自然，像在讲述自己的故事。

教师用电子琴弹奏旋律，分句教唱。

第一句：记得多年以前

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：这一句要唱得轻柔，像在轻轻打开记忆的盒子。'以前'两个字要唱得连贯。再来一遍。

学生再次跟唱。

第二句：多年以前

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：'多年以前'重复了一遍，第二遍要唱得更深情一些。再来。

学生再次跟唱。

第三句：我们在一起，快乐无比

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：这一句要唱出快乐的感觉——想到以前和好朋友在一起的快乐时光。'快乐无比'要唱得明亮一些。再来。

学生再次跟唱。

第四句：多年以前

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：好，现在把四句连起来唱一遍。预备——起！

学生完整演唱全曲。

教师语言：唱得不错！但是情感还可以再投入一些。想象你在回忆最开心的一件事，用歌声把那种温暖的感觉唱出来。再来一遍——

学生再次完整演唱。

设计意图：分段学唱降低难度，通过情感引导帮助学生把握歌曲温馨怀旧的情绪。

四、情感处理——把故事唱进歌里（7分钟）

教师语言：同学们，你们最美好的回忆是什么？

学生分享：和爸爸妈妈一起过年和好朋友一起玩游戏爷爷给我讲故事。

教师语言：带着这些美好的回忆，我们再唱一遍。把你们的故事唱进歌里，让每一个听众都能感受到你的快乐和温暖。预备——起！

学生带着个人情感完整演唱。

教师语言：这一遍唱得特别有感情！老师都被感动了。

设计意图：将个人情感融入歌曲演唱，提升艺术表现力和感染力。

五、拓展延伸——了解民谣风格（3分钟）

教师语言：《多年以前》是一首民谣风格的歌曲。民谣就是民间流行的歌曲，像讲故事一样自然亲切。不同国家有不同的民谣，比如我们之前学的《螃蟹歌》就是带有方言特色的民谣。大家回家后可以听听不同国家的民谣，感受不同的风格。

设计意图：拓展音乐文化视野，了解民谣这一音乐体裁。

六、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们学了一首温馨的《多年以前》，用歌声回忆了美好的往事。希望大家珍惜现在的每一天，创造更多美好的回忆。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家把《多年以前》唱给家人听，注意温馨回忆的情感。

2.和家人一起回忆一件多年以前的趣事，下节课和同学分享。

3.用啦音哼唱一首你熟悉的民谣旋律。

板书设计：

多年以前叙事性民谣温馨优美回忆美好时光像讲故事一样自然亲切

第3课时 听赏《渔光曲》

教材分析：

《渔光曲》是中国早期电影《渔光曲》（1934年）的插曲，由安娥作词、任光作曲。旋律舒缓悠远，意境优美，带有淡淡的忧伤。歌曲以渔民生活为题材，歌词描绘了渔船在海上漂泊的画面——云儿飘在海空，鱼儿藏在水中，早晨太阳里晒渔网，迎面吹过来大海风。乐曲采用五声音阶，具有浓郁的中国民族风格。《渔光曲》是中国电影音乐史上的经典之作，曾获得莫斯科国际电影节荣誉奖。

学情分析：

学生对渔光曲的创作背景比较陌生，但旋律优美，容易引起共鸣。贵州是内陆省份，学生可能没有见过大海，教师可用湖面河面做类比，帮助学生理解歌曲的意境。本课以听赏为主，重在感受旋律的流动感和意境美。三年级学生的听赏习惯经过前几个单元的训练已有所改善，能够安静地聆听2-3分钟的乐曲。

核心素养目标：

1.审美感知：感受舒缓悠远的意境美，体会歌曲淡淡的忧伤情绪。

2.艺术表现：能轻声模唱主旋律，用身体律动表现旋律的起伏。

3.文化理解：了解中国早期电影音乐的特点，认识作曲家任光。

4.创意实践：用线条或色彩表现聆听音乐时的感受。

教学重点：完整听赏歌曲，感受舒缓悠远的意境。

教学难点：理解歌曲表达的渔民生活的艰辛与对美好生活的向往。

教学准备：多媒体播放设备、渔村和大海图片。

教学过程：

一、情境导入——走进渔村（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，你们见过大海吗？

学生回答：没见过在电视上见过。

教师展示大海和渔村图片，每张停留3-5秒。

教师语言：大海一望无际，海面上有渔船在飘荡，渔民们在船上撒网捕鱼。今天我们要听一首描写渔民生活的歌曲——《渔光曲》。这首歌是1934年一部同名电影里的插曲，这部电影还在国际上获过奖呢。

板书课题：渔光曲。

设计意图：用图片创设情境，帮助学生建立对大海和渔村的视觉印象，为听赏做铺垫。

二、完整听赏——感受舒缓悠远的意境（15分钟）

教师语言：现在我们来听这首歌。第一遍，请大家坐直坐正，闭上眼睛，想象自己坐在渔船上，看着海面上的波光粼粼。听完后告诉老师：音乐给你什么感觉？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生举手回答。预设：很舒缓有点忧伤像海浪一样起伏。

教师语言：说得对！这首歌的情绪是舒缓、悠远的，带着一点点忧伤。旋律像海浪一样起伏，让我们仿佛看到了渔船在海面上飘荡的画面。

教师语言：第二遍，请大家睁开眼睛，看着歌词，注意听——歌词里描写了哪些画面？

教师再次播放音频。

学生回答：云儿飘在海空鱼儿藏在水中早晨太阳里晒渔网。

教师语言：对！歌词描绘了渔民一天的生活——早晨晒渔网，傍晚渔船归来。虽然生活很辛苦，但歌声里也充满了对生活的热爱。

设计意图：通过两次聆听，从情绪感知到内容理解逐步深入，引导学生体会歌曲的意境美。

三、模唱体验——感受旋律的流动（8分钟）

教师语言：这首歌曲的旋律非常优美，像海浪一样起伏。我们来用'啦'音模唱一下主旋律。

教师用电子琴弹奏主旋律，学生用啦音跟唱。

教师语言：注意旋律的起伏——高的时候像海浪涌起，低的时候像海浪落下。再来一遍——

学生再次模唱。

教师语言：大家有没有感觉到，旋律像波浪一样，一高一低，连绵不断？这就是'滚动的乐音'的感觉。

设计意图：通过模唱加深对旋律的印象，感受旋律的流动感。

四、拓展交流——了解中国早期电影音乐（7分钟）

教师语言：《渔光曲》是中国早期电影音乐的代表作。1934年，电影《渔光曲》上映，引起了很大的轰动。这首插曲也成为了经典，传唱至今。作曲家任光用简单的旋律，就描绘出了大海的辽阔和渔民生活的艰辛。

教师语言：大家想想，为什么这首歌能流传这么久？

学生回答：因为旋律好听因为很感人。

教师语言：对！好的音乐能跨越时间，打动一代又一代的人。《渔光曲》虽然创作于90多年前，但今天我们听起来仍然觉得很美。

设计意图：拓展音乐文化视野，了解中国早期电影音乐的历史地位。

五、创意实践——用线条画旋律（5分钟）

教师语言：现在请大家拿出一张纸和一支笔。老师再播放一遍《渔光曲》，大家跟着旋律的起伏，在纸上画一条线——旋律高的时候线往上走，旋律低的时候线往下走。

教师播放歌曲音频，学生边听边画线条。

教师语言：画完的同学可以看看自己的线条，是不是像波浪一样起伏？这就是音乐的旋律线条。

设计意图：通过视觉化的方式帮助学生理解旋律的流动感，落实创意实践目标。

六、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们听赏了《渔光曲》，感受了舒缓悠远的意境美。音乐就像一幅画，用声音画出了大海的辽阔和渔民的生活。回家后可以再听一遍，感受旋律的流动。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家哼唱《渔光曲》的旋律给家人听。

2.用一条波浪线画在纸上，跟着《渔光曲》的旋律画线条，感受旋律的起伏。

3.和家人一起看一段关于大海或渔村的视频或图片，感受渔村生活。

板书设计：

渔光曲舒缓悠远任光曲中国早期电影音乐旋律如波浪起伏云儿飘鱼儿藏晒渔网

第4课时 学键盘（二）

教材分析：

学键盘（二）是在学键盘（一）基础上的进阶内容。在第一课时中，学生已经认识了C、D、E三个音在键盘和五线谱上的位置。本课继续学习F、G、A、B四个音的音名与键盘位置，至此学生将完整认识自然音阶中的七个基本音级（C、D、E、F、G、A、B）。教材通过键盘图示、音名对照表和简单的练习曲，帮助学生建立完整的音阶概念。本课选取的练习曲以C大调音阶为基础，旋律简单，便于学生巩固新学的F、G、A、B。

学情分析：

经过第一次学键盘，学生已掌握C、D、E的位置和对应的唱名（do、re、mi）。本次学习F、G、A、B四个音，继续使用纸板键盘辅助教学。贵州农村学校普遍缺乏键盘乐器，纸板键盘是主要的教学工具。学生已经掌握了两个一组黑键找C的方法，本课可以此为基础，引导学生通过相邻白键的规律找到其他音的位置。部分学生可能在记忆音名与唱名的对应关系上有困难，需要通过反复练习来巩固。

核心素养目标：

1.审美感知：感受不同音高的音色差异——C低沉、G明亮、A柔和等。

2.艺术表现：能在键盘上找出F、G、A、B的位置，用正确的指法弹奏简单的音阶。

3.文化理解：巩固音名与唱名的对应关系，了解七个基本音级的排列规律。

4.创意实践：完成教材键盘练习任务，用五个音（C-G）创编简单的旋律。

教学重点：认识F、G、A、B的音名与键盘位置，巩固音名与唱名的对应。

教学难点：键盘上白键与黑键的排列规律的理解；音名与唱名的快速对应。

教学准备：纸板键盘（每人一份）、电子琴（教师用）、五线谱卡片。

教学过程：

一、复习导入——回顾C、D、E（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。上节课我们学了学键盘（一），认识了哪三个音？

学生回答：C、D、E。

教师语言：对应的唱名是什么？

学生回答：do、re、mi。

教师语言：找C的方法是什么？

学生回答：两个一组黑键，左边第一个黑键左边的白键就是C。

教师语言：非常好！今天我们再认识四个新音——F、G、A、B。学完这七个音，我们就认识了所有的基本音级。

板书课题：学键盘（二）——F、G、A、B。

设计意图：通过复习巩固已有知识，激发学生完成七个音学习的成就感。

二、认识新音——F、G、A、B（15分钟）

教师语言：首先，我们来认识F。大家看纸板键盘——E右边的这个白键就是F。跟老师一起找——C、D、E、F。

教师在键盘上示范，学生在纸板键盘上找。

教师语言：找到了吗？F对应的唱名是fa。跟老师读——F，fa。

学生跟读：F，fa。

教师语言：接下来认识G。F右边的白键就是G。跟老师一起找——C、D、E、F、G。

学生找G的位置。

教师语言：G对应的唱名是sol。跟老师读——G，sol。

学生跟读：G，sol。

教师语言：接下来认识A。G右边的白键就是A。跟老师一起找——C、D、E、F、G、A。

学生找A的位置。

教师语言：A对应的唱名是la。跟老师读——A，la。

学生跟读：A，la。

教师语言：最后认识B。A右边的白键就是B。跟老师一起找——C、D、E、F、G、A、B。

学生找B的位置。

教师语言：B对应的唱名是si。跟老师读——B，si。

学生跟读：B，si。

教师语言：好，现在老师来考考大家——

教师出示音名卡片（C、D、E、F、G、A、B），学生快速说出唱名。

教师出示唱名卡片（do、re、mi、fa、sol、la、si），学生快速说出音名。

设计意图：通过找键-认名的双线教学，帮助学生建立音名与唱名的对应关系。

三、实践操作——听音找键（10分钟）

教师语言：现在我们来做一个游戏。老师用电子琴弹一个音，大家在纸板键盘上指出是哪个键。准备好了吗？

教师弹奏C，学生指认。

教师弹奏F，学生指认。

教师弹奏A，学生指认。

教师弹奏G，学生指认。

教师弹奏B，学生指认。

教师语言：很好！现在两人一组，一人指纸板键盘上的键，另一人唱出唱名，互相检查。开始——

学生两人一组练习。

教师巡回指导。

教师语言：现在我们来弹奏C大调音阶——C、D、E、F、G、A、B、C（高音）。大家先跟着老师唱一遍——do、re、mi、fa、sol、la、si、do。

学生跟唱。

教师语言：好，现在在纸板键盘上找出这些音，按顺序弹一遍（用手指点）。预备——开始！

学生在纸板键盘上练习。

设计意图：通过听辨练习和音阶弹奏，巩固音名与唱名的对应，建立完整的音阶概念。

四、小挑战——完成教材练习（8分钟）

教师语言：打开课本，看'小挑战'的练习。请大家在纸板键盘上找出以下音的位置——

教师出示练习任务：

1.找出F的位置，说出对应的唱名。

2.找出A的位置，说出对应的唱名。

3.按顺序弹出C到G五个音。

4.按顺序弹出C到C（高音）七个音。

学生独立完成练习。

教师巡回检查，个别指导。

教师语言：完成练习的同学可以举手，老师来检查。

设计意图：通过独立练习检验学习效果，巩固所学知识。

五、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们认识了F、G、A、B四个新音，加上之前学的C、D、E，一共七个基本音级。谁能把七个音按顺序说出来？

学生回答：C、D、E、F、G、A、B。

教师语言：对应的唱名呢？

学生回答：do、re、mi、fa、sol、la、si。

教师语言：非常好！回家后继续在纸板键盘上练习。下课，同学们再见！

课后作业：

1.在纸板键盘上练习找C、D、E、F、G、A、B的位置，每天练习3遍。

2.回家后在电子琴或钢琴上弹奏C-D-E-F-G五个音，边弹边唱唱名。

3.在桌面上模拟弹奏C大调音阶（C-D-E-F-G-A-B-C），边弹边唱唱名。

板书设计：

学键盘（二）

CD E F G A B

do re mi fa sol la si

七个基本音级

D大调音阶：D E F G A B C

第5课时 单元综合与测试

教学过程：

一、复习演唱（10分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。这个单元我们学了两首歌曲。先来复习《我们大家跳起来》——全体起立，注意三拍子的优雅韵律。预备——起！

学生齐唱并做舞步律动。

教师语言：跳得真优雅！再来复习《多年以前》——注意温馨回忆的情感。预备——起！

学生齐唱《多年以前》。

二、听赏回顾（5分钟）

教师语言：现在我们来回顾一下本单元听赏的《渔光曲》。大家闭上眼睛，再听一遍片段，感受旋律的流动感。

教师播放《渔光曲》片段（约1分钟）。

三、键盘检测（10分钟）

教师语言：现在老师来考考大家的键盘知识——

教师出示音名卡片（C、D、E、F、G、A、B），学生快速说出唱名。

教师出示唱名卡片（do、re、mi、fa、sol、la、si），学生快速说出音名。

教师语言：请几位同学上台来，在纸板键盘上找出老师指定的音。

学生上台实操。

教师点评鼓励。

四、小组展示（13分钟）

教师语言：现在各小组上台展示。可以选择本单元的一首歌进行表演，也可以展示键盘弹奏。给大家3分钟时间准备。

学生分组排练，依次上台展示。

教师点评鼓励。

五、课堂小结（2分钟）

教师语言：本单元我们感受了'滚动的乐音'——小步舞曲的优雅、民谣的温馨、渔光曲的悠远，还认识了七个基本音级。音乐就像流水一样，永远在滚动、在流动。希望大家继续热爱音乐。下课，同学们再见！

课后作业：

1.完整演唱本单元学过的歌曲，选择最喜欢的一首录下来自己听。

2.在纸板键盘上找出C到G五个音的位置，并说出对应的唱名。

3.预习第7单元的内容，看看月下摇篮有哪些歌曲。

第7单元月下摇篮

单元大设计

本单元以月下摇篮为核心主题，围绕摇篮曲这一音乐体裁展开，选取《摇篮曲》（演唱）、《月光光》（听赏）、《宝贝》（听赏）三首作品。引导学生感受摇篮曲舒缓、温柔、安宁的音乐特点，了解不同国家、不同民族的摇篮曲风格，体会母爱与亲情的温暖。

单元核心素养目标

审美感知：感受摇篮曲舒缓温柔、安宁恬静的音乐情绪；分辨不同国家摇篮曲的风格差异。

艺术表现：能用轻柔连贯的声音演唱《摇篮曲》，把握摇篮曲的摇曳韵律。

文化理解：了解摇篮曲的音乐体裁特点；感受母爱主题在音乐中的普遍表达。

创意实践：小组合作创编摇篮曲的律动动作。

第1课时 演唱《摇篮曲》

教材分析：

《摇篮曲》是一首经典的摇篮曲体裁歌曲，旋律舒缓温柔，节奏平稳，具有明显的摇曳感（如摇篮晃动）。歌曲表达母亲对孩子的爱与呵护，是培养学生温柔音色和连贯气息的良好素材。

学情分析：

贵州农村留守儿童对妈妈的情感复杂——既渴望母爱，又因父母外出打工而缺乏陪伴。这首歌曲可唤起学生对母亲的思念和爱。演唱时需注意引导学生用轻柔的声音，避免喊唱。

核心素养目标：

1.审美感知：感受摇篮曲舒缓温柔、安宁恬静的情绪。

2.艺术表现：能用轻柔连贯的声音演唱歌曲，把握摇曳的韵律。

3.文化理解：了解摇篮曲的音乐体裁特点。

4.创意实践：为歌曲创编简单的律动动作。

教学重点：用轻柔连贯的声音演唱歌曲，把握摇篮曲的摇曳韵律。

教学难点：气息的连贯控制；轻柔音色的保持。

教学准备：电子琴、教材插图。

教学过程：

一、情境导入（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，晚上睡觉的时候，妈妈有没有哼过歌哄你睡觉？

学生分享。

教师展示月夜摇篮的画面。

教师语言：今天我们要学一首《摇篮曲》，感受妈妈的爱。

设计意图：创设温馨情境，唤起学生对母爱的情感记忆。

二、初听歌曲（5分钟）

教师语言：现在我们来听这首歌。听完后告诉老师：歌曲的情绪是怎样的？速度是快还是慢？

教师播放歌曲音频。

学生聆听后分享：温柔、舒缓、安静。

教师语言：这就是摇篮曲的特点——舒缓温柔，像摇篮轻轻晃动。

设计意图：整体感知摇篮曲的风格特点。

三、发声练习（5分钟）

教师语言：在学唱之前，我们先来做发声练习。用'呜——'唱一个长音，声音要轻柔连贯，像微风轻轻吹。听老师唱——呜————

学生模仿练习。

教师语言：注意气息要平稳，不要用力喊。再来一遍——呜————

设计意图：为演唱摇篮曲做好声音准备。

四、学唱歌曲（15分钟）

教师语言：现在我们来学唱这首歌。老师唱一句，大家跟唱一句。注意全程保持轻柔的声音。

教师用电子琴分句教唱。

第一句：睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：这一句要唱得轻柔，像妈妈在轻轻说话。注意'宝贝'两个字要唱得温柔。

第二句：妈妈的双手轻轻摇着你

教师弹一句，学生跟唱一句。

第三句：摇篮摇你，快快安睡

教师弹一句，学生跟唱一句。

第四句：安睡在摇篮里，温暖又安逸

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：好，把四句连起来唱一遍。预备——起！

学生完整演唱全曲。

教师语言：唱得不错！注意每句结尾的长音要轻柔收尾，不要突然断掉。再来一遍。

学生再次完整演唱。

设计意图：分段学唱降低难度，重点培养轻柔连贯的演唱能力。

五、律动创编（8分钟）

教师语言：现在我们来为歌曲创编律动。双手轻轻左右摇晃，模仿摇篮晃动的样子。大家跟着老师做。

教师示范，学生模仿。

教师语言：边唱边做律动，感受摇篮曲的摇曳韵律。预备——

学生边唱边做律动。

设计意图：通过律动加深对摇篮曲韵律的体验。

六、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们学唱了《摇篮曲》，感受到了妈妈的爱。回家后可以把这首歌送给妈妈。下课！

课后作业：

1.回家把《摇篮曲》唱给家人听，注意轻柔连贯的声音。

2.晚上躺在床上，用轻柔的声音哼唱这首歌，感受摇篮曲的安宁。

3.给弟弟妹妹或邻居家的小朋友哼唱这首摇篮曲，哄他们安静下来。

板书设计：

摇篮曲舒缓温柔安静摇篮曲特点：轻柔、摇曳、安宁妈妈的爱

第2课时 听赏《月光光》

教材分析：

《月光光》是一首广东童谣风格的摇篮曲，用粤语演唱，旋律优美温柔。歌曲以月光为主题——月光光，照地堂，虾仔你乖乖瞓落床，营造安宁温馨的夜晚氛围。广东童谣是岭南文化的重要组成部分，具有鲜明的地域特色。歌曲旋律简洁，节奏舒缓，具有摇篮曲典型的摇曳感。本课作为摇篮曲单元的听赏内容，与《摇篮曲》形成对比——前者是普通话演唱的经典摇篮曲，后者是粤语演唱的广东童谣，让学生感受不同地域摇篮曲的风格差异。

学情分析：

贵州农村学生对粤语比较陌生（贵州属于西南官话区），但方言童谣的概念容易理解——贵州本地也有方言童谣如月亮光光，芝麻香香等。聆听时重点感受旋律和情绪，不必强求理解每一句粤语歌词。教师可用普通话解释歌词大意，帮助学生理解。三年级学生对月光有天然的亲近感——在农村，月光是夜晚最常见的景象。

核心素养目标：

1.审美感知：感受广东童谣的独特韵味，体会摇篮曲的温柔安宁。

2.艺术表现：能轻声模唱歌曲的核心旋律，用身体律动表现摇篮曲的摇曳感。

3.文化理解：了解不同地域摇篮曲的风格差异，感受岭南文化的魅力。

4.创意实践：对比聆听，用语言描述不同摇篮曲的特点。

教学重点：完整听赏歌曲，感受广东童谣的独特韵味。

教学难点：粤语发音的模仿；理解不同地域摇篮曲的风格差异。

教学准备：多媒体播放设备、月夜图片、广东地区图片。

教学过程：

一、情境导入——月光下的童谣（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，晚上有月亮的时候，你们喜欢做什么？

学生回答：看月亮在月光下玩耍听故事。

教师语言：今天老师要带大家去一个地方——广东。广东的小朋友晚上睡觉前，妈妈会唱一首用广东话（粤语）唱的摇篮曲，叫《月光光》。

教师展示广东地区图片（广州塔、骑楼等），停留3-5秒。

教师语言：大家听一听，广东话和我们贵州话有什么不同。

板书课题：月光光。

设计意图：从学生熟悉的生活场景入手，通过地域文化的介绍激发聆听兴趣。

二、完整听赏——感受粤语童谣的韵味（12分钟）

教师语言：现在我们来听这首《月光光》。第一遍，请大家坐直坐正，闭上眼睛，认真感受。听完后告诉老师：音乐给你什么感觉？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生举手回答。预设：很温柔很安静像妈妈在唱歌。

教师语言：说得对！这首《月光光》和上节课学的《摇篮曲》一样，都是摇篮曲，都非常温柔安宁。但是它们有什么不同呢？

学生回答：语言不同广东话听不懂。

教师语言：对！《月光光》是用粤语唱的，这是广东地区的方言。虽然我们听不懂歌词，但音乐的情绪是一样的——温柔、安宁、充满爱。

教师语言：第二遍，请大家注意听旋律——旋律给你什么感觉？

教师再次播放音频。

学生回答：很优美像在轻轻摇晃。

教师语言：对！摇篮曲的旋律都有一种'摇曳感'，像摇篮在轻轻晃动。大家用身体轻轻左右摇晃，感受一下——

学生跟随音乐轻轻摇晃身体。

设计意图：通过两次聆听，从情绪感知到旋律特点逐步深入，引导学生感受粤语童谣的独特韵味。

三、歌词讲解——月光光照地堂（8分钟）

教师语言：虽然我们听不懂粤语，但老师可以告诉大家这首歌在唱什么——

教师板书歌词大意：

·月光光，照地堂——月光照亮了地上的晒谷场

·虾仔你乖乖瞓落床——宝宝你乖乖躺下睡觉

·听朝阿妈要赶插秧——明天妈妈还要赶着去插秧

教师语言：大家看，这首歌的歌词非常朴实——妈妈在月光下哄宝宝睡觉，因为明天还要早起干活。这就是劳动人民的生活，虽然辛苦，但充满了爱。

教师语言：大家跟着老师学一句粤语——'月光光，照地堂'。来，一起说——

学生跟读：月光光，照地堂。

教师语言：不错！'光'字在粤语里发音和普通话不太一样。再来一遍——

学生再次跟读。

设计意图：通过歌词讲解帮助学生理解歌曲内容，通过粤语跟读体验方言特色。

四、对比聆听——不同地域的摇篮曲（10分钟）

教师语言：现在我们来做一个对比。老师分别播放两首摇篮曲的片段——一首是上节课学的《摇篮曲》（普通话），一首是今天的《月光光》（粤语）。大家听听看，它们有什么相同和不同？

教师播放《摇篮曲》片段（约20秒）。

教师播放《月光光》片段（约20秒）。

教师语言：谁来分享一下你的发现？

学生讨论回答：

·相同点：都很温柔都是哄宝宝睡觉的速度都比较慢

·不同点：语言不同旋律不同《月光光》更有地方特色

教师语言：分析得非常好！虽然语言和旋律不同，但摇篮曲的核心是一样的——妈妈对孩子的爱。不管是贵州的妈妈、广东的妈妈，还是其他地方的妈妈，她们唱摇篮曲的心情都是一样的。

设计意图：通过对比聆听，加深对摇篮曲体裁的理解，感受母爱主题的普遍性。

五、课堂小结（5分钟）

教师语言：今天我们听赏了广东童谣《月光光》，感受了粤语摇篮曲的独特韵味。回家后可以问问爷爷奶奶，我们贵州有没有类似的摇篮曲或童谣。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家哼唱《月光光》的旋律给家人听。

2.晚上观察月亮，说说今晚的月亮是什么样子的。

3.问问爷爷奶奶或外公外婆，他们小时候听过什么摇篮曲或童谣，学一首唱给同学听。

板书设计：

月光光广东童谣粤语演唱月光光照地堂虾仔你乖乖瞓落床温柔安宁妈妈的爱

第3课时 听赏《宝贝》

教材分析：

《宝贝》是一首印尼民歌风格的摇篮曲，旋律优美，节奏舒缓，具有浓郁的东南亚音乐特色。歌曲以宝贝为主题，用温柔的声音呼唤孩子入睡——宝贝，宝贝，快睡吧，妈妈在这里陪着你。歌曲的旋律带有印尼民歌特有的装饰音和滑音，音色温暖，情感真挚。本课作为摇篮曲单元的第三课时，与《摇篮曲》（中国）和《月光光》（广东）形成对比，让学生感受不同国家摇篮曲的风格差异，理解母爱是全世界共通的情感。

学情分析：

学生对印尼民歌比较陌生，可通过地图或图片建立地理概念——印尼是东南亚的一个岛国，由很多岛屿组成，气候炎热，有美丽的海滩和热带雨林。三年级学生对外国的概念比较模糊，教师可用地球村的概念帮助学生理解——虽然我们和印尼的小朋友相隔很远，但妈妈的爱是一样的。本课以听赏为主，重在感受不同国家摇篮曲的风格差异。

核心素养目标：

1.审美感知：感受印尼民歌的独特风格，体会摇篮曲温柔安宁的情绪。

2.艺术表现：能轻声模唱歌曲核心旋律，用身体律动表现歌曲的节奏特点。

3.文化理解：了解不同国家摇篮曲的文化特色，感受母爱主题的普遍性。

4.创意实践：对比三首摇篮曲的风格差异，用语言描述自己的感受。

教学重点：完整听赏歌曲，感受印尼民歌的独特风格。

教学难点：理解不同国家摇篮曲的风格差异；印尼民歌装饰音的模仿。

教学准备：多媒体播放设备、印尼风土人情图片、世界地图。

教学过程：

一、情境导入——地球村的摇篮曲（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，上节课我们听了广东的摇篮曲《月光光》，今天老师要带大家去一个更远的地方——印度尼西亚。

教师展示世界地图，指出中国和印尼的位置。

教师语言：印尼在东南亚，离我们很远，坐飞机要好几个小时。印尼的小朋友和你们一样，晚上睡觉前妈妈也会唱摇篮曲。今天我们要听的就是印尼的摇篮曲——《宝贝》。

教师展示印尼风土人情图片（海滩、椰子树、传统舞蹈等），停留3-5秒。

板书课题：宝贝。

设计意图：通过地图和图片建立地理概念，激发学生对不同国家音乐文化的好奇心。

二、完整听赏——感受印尼摇篮曲的韵味（12分钟）

教师语言：现在我们来听这首《宝贝》。第一遍，请大家坐直坐正，闭上眼睛，想象自己躺在印尼海边的吊床上，听着妈妈唱歌。听完后告诉老师：音乐给你什么感觉？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生举手回答。预设：很温柔很优美有不一样的味道。

教师语言：说得对！这首《宝贝》和我们之前听的《摇篮曲》《月光光》一样温柔，但是它的旋律带有印尼民歌的特色——有一些装饰音和滑音，听起来更有异国风情。

教师语言：第二遍，请大家注意听——歌曲的速度和节奏有什么特点？

教师再次播放音频。

学生回答：速度比较慢节奏很平稳。

教师语言：对！摇篮曲的速度都比较慢，节奏平稳，这样才能让宝宝安静下来。

设计意图：通过两次聆听，从情绪感知到风格特点逐步深入，引导学生感受印尼民歌的独特韵味。

三、模唱体验——学唱宝贝（8分钟）

教师语言：这首歌的核心词就是'宝贝'，我们来学唱一下。老师弹琴，大家跟着唱——

教师用电子琴弹奏核心旋律，学生用啦音跟唱。

教师语言：注意印尼民歌的装饰音——旋律不是直直的，而是有小小的弯曲。大家听老师唱——

教师示范带有装饰音的唱法。

学生模仿练习。

教师语言：再来一遍，注意声音要轻柔，像妈妈在哄宝宝睡觉。

学生再次模唱。

设计意图：通过模唱加深对歌曲旋律的印象，体验印尼民歌的演唱风格。

四、对比聆听——三首摇篮曲的对话（10分钟）

教师语言：现在我们来做一个大对比。老师依次播放三首摇篮曲的片段——中国的《摇篮曲》、广东的《月光光》、印尼的《宝贝》。大家听听看，它们有什么相同和不同？

教师依次播放三个片段，每个约20秒。

教师语言：先说说相同点——

学生回答：都很温柔都是哄宝宝睡觉的速度都比较慢。

教师语言：再说说不同点——

学生回答：语言不同旋律风格不同中国的听起来更熟悉，印尼的听起来更陌生。

教师语言：分析得非常好！虽然语言、旋律、风格不同，但三首摇篮曲表达的都是同一种情感——妈妈对孩子的爱。这说明，母爱是全世界共通的情感，不分国家、不分民族。

设计意图：通过三首摇篮曲的对比聆听，加深对摇篮曲体裁的理解，感受母爱主题的普遍性。

五、拓展交流——分享爱的故事（5分钟）

教师语言：同学们，你们的妈妈是怎么爱你们的？谁来分享一下？

学生分享：妈妈给我做好吃的妈妈送我上学妈妈晚上给我盖被子。

教师语言：妈妈的爱就像摇篮曲一样，温柔、温暖、永远陪伴着我们。回家后可以对妈妈说一声'我爱你'，或者给妈妈一个拥抱。

设计意图：落实情感教育目标，引导学生感受母爱、表达感恩。

六、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们听赏了印尼摇篮曲《宝贝》，感受了不同国家摇篮曲的风格。虽然我们和印尼的小朋友相隔很远，但妈妈的爱是一样的。回家后把今天学的摇篮曲唱给妈妈听。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家哼唱《宝贝》的旋律给家人听。

2.和家人讨论：你小时候听过摇篮曲吗？是谁唱给你听的？

3.用啦音即兴编一段摇篮曲旋律，感受摇篮曲的摇曳感。

板书设计：

宝贝印尼民歌摇篮曲温柔安宁不同国家的妈妈都爱自己的孩子母爱——全世界共通的情感

第4课时 单元综合与测试

教学过程：

一、复习演唱（10分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。这个单元我们学了一首《摇篮曲》。先来复习——全体起立，注意轻柔的音色和摇曳的韵律。预备——起！

学生齐唱《摇篮曲》。

教师语言：唱得真温柔！再来一遍，这次边唱边做摇篮的律动——

学生边唱边做律动。

二、听赏回顾（8分钟）

教师语言：现在我们来回顾本单元听赏的两首摇篮曲。先听《月光光》的片段——

教师播放《月光光》片段（约30秒）。

教师语言：再听《宝贝》的片段——

教师播放《宝贝》片段（约30秒）。

教师语言：谁能说说这三首摇篮曲的共同特点？

学生回答：都很温柔都是哄宝宝睡觉的速度都比较慢。

教师语言：对！摇篮曲的特点就是：舒缓、温柔、安宁，有摇曳感。

三、知识闯关（7分钟）

教师语言：现在老师考考大家——

题目1：摇篮曲的速度是快还是慢？

学生回答：慢。

题目2：摇篮曲的情绪是怎样的？

学生回答：温柔、安宁。

题目3：《月光光》是用什么语言演唱的？

学生回答：粤语（广东话）。

题目4：《宝贝》是哪个国家的摇篮曲？

学生回答：印度尼西亚。

教师语言：全部答对！大家都是摇篮曲小专家！

四、小组展示（13分钟）

教师语言：现在各小组上台展示。可以选择本单元的一首摇篮曲进行演唱或表演。也可以创编一段摇篮曲的律动。给大家3分钟时间准备。

学生分组排练，依次上台展示。

教师点评鼓励。

五、课堂小结（2分钟）

教师语言：本单元我们感受了摇篮曲的温柔和安宁，了解了不同国家、不同地域的摇篮曲风格。摇篮曲是妈妈唱给孩子的歌，充满了爱。希望大家记住这份温暖，也把爱传递给身边的人。下课，同学们再见！

课后作业：

1.选择本单元最喜欢的一首摇篮曲，完整演唱给家人听。

2.和家人分享：为什么摇篮曲听起来让人感觉很安心、很温暖？

3.预习艺术·实践板块的内容，看看孙悟空打妖精的故事。

艺术·实践 孙悟空打妖精

单元大设计

艺术·实践板块是本册教材的综合实践环节，以经典神话故事孙悟空打妖精为题材，融合演唱、表演、律动、打击乐伴奏等多种音乐表现形式。本板块旨在综合运用本学期所学音乐知识与技能，通过角色扮演、情境创设、合作创编等方式，培养学生的综合艺术表现能力和团队协作精神。

单元核心素养目标

审美感知：感受歌曲中戏曲风格的独特韵味，体会孙悟空机智勇敢的形象。

艺术表现：能用有表现力的声音演唱歌曲，配合角色特点进行表演。

文化理解：了解《西游记》中孙悟空的故事，感受惩恶扬善的价值观念。

创意实践：小组合作完成角色分配、动作创编、乐器伴奏、舞台表演等综合实践活动。

第1课时 孙悟空打妖精（一）

教材分析：

孙悟空打妖精是本册综合实践板块的内容，以《西游记》中孙悟空三打白骨精的故事为素材，融合戏曲元素和童谣风格。歌曲节奏明快，旋律活泼，歌词生动有趣——孙悟空，孙悟空，火眼金睛看得清；白骨精，白骨精，变成人形骗唐僧。歌曲采用角色对唱的形式，孙悟空的部分唱得有力、自信，妖精的部分唱得狡猾、伪装，唐僧的部分唱得善良、轻信。本课以综合表演为主，学生参与积极性高。

学情分析：

孙悟空是学生最熟悉的动画/神话人物之一。贵州农村学生通过电视、手机等媒介对《西游记》故事非常熟悉，对三打白骨精的故事情节也有一定了解。本课以综合表演为主，学生参与积极性高，但需注意课堂秩序的组织。部分学生可能对角色扮演比较害羞，教师应营造安全、包容的课堂氛围，鼓励每一个学生参与。角色的分配（孙悟空、白骨精、唐僧、旁白）可以让学生自主选择。

核心素养目标：

1.审美感知：感受歌曲戏曲风格的韵味，体会孙悟空机智勇敢的形象。

2.艺术表现：能演唱歌曲片段，配合角色特点进行表演——孙悟空唱得有力自信，妖精唱得狡猾伪装。

3.文化理解：了解《西游记》中孙悟空的故事，感受惩恶扬善的价值观念。

4.创意实践：小组合作分配角色，创编表演动作，用自制打击乐器伴奏。

教学重点：学唱歌曲片段，了解故事情节，分配角色。

教学难点：不同角色演唱语气的区分——孙悟空有力、妖精狡猾、唐僧善良；表演动作与歌曲节奏的配合。

教学准备：电子琴、教材插图、孙悟空面具或头饰（可用纸制作）。

教学过程：

一、故事导入——孙悟空三打白骨精（8分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。同学们，你们看过《西游记》吗？最喜欢里面的哪个人物？

学生回答：孙悟空！

教师语言：为什么喜欢孙悟空？

学生回答：他会七十二变他有金箍棒他打妖怪很厉害。

教师语言：今天我们要学一个关于孙悟空打妖精的故事——三打白骨精。白骨精很狡猾，她变成了小姑娘、老奶奶和老爷爷来骗唐僧，但孙悟空火眼金睛，一眼就看穿了，举起金箍棒就打！可是唐僧不知道那是妖精，还责怪孙悟空乱打人。最后怎么样了呢？

学生回答：孙悟空把妖精打死了唐僧把孙悟空赶走了。

教师语言：对！虽然孙悟空被冤枉了，但他还是坚持保护师父。这个故事告诉我们——要像孙悟空一样，勇敢地面对坏人，也要像孙悟空一样，坚持做正确的事。

板书课题：孙悟空打妖精。

设计意图：用故事激发兴趣，通过提问检验学生对《西游记》的了解，为综合表演做铺垫。

二、初听歌曲——感受戏曲风格（7分钟）

教师语言：现在我们来听这首歌。请大家坐直坐正，认真听。听完后告诉老师：歌曲给你什么感觉？和我们平时学的歌有什么不同？

教师播放歌曲音频。

学生安静聆听。

教师语言：好，谁来分享？

学生举手回答。预设：很有力量有京剧的味道像在演戏。

教师语言：说得对！这首歌带有戏曲风格，唱起来像在唱戏一样。大家注意听——孙悟空唱的时候声音很有力，妖精唱的时候声音很狡猾。这就是用不同的声音表现不同的角色。

设计意图：整体感知歌曲风格，初步了解角色演唱的语气差异。

三、学唱歌曲——分角色学唱（15分钟）

教师语言：现在我们来学唱这首歌。老师先教大家孙悟空的唱段——

教师用电子琴弹奏孙悟空唱段旋律，分句教唱。

孙悟空唱段：孙悟空，孙悟空，火眼金睛看得清。

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：孙悟空的声音要有力、自信，像在说'我一眼就看出你是妖精！'再来一遍。

学生再次跟唱。

教师语言：现在学妖精的唱段——

妖精唱段：我是善良的小姑娘，我是可怜的老奶奶。

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：妖精的声音要狡猾一些，假装很可怜的样子。大家试试——

学生模仿。

教师语言：最后学唐僧的唱段——

唐僧唱段：徒弟啊，不要乱打人，她们都是好人。

教师弹一句，学生跟唱一句。

教师语言：唐僧的声音要善良、温和，像在劝孙悟空。再来。

学生再次跟唱。

教师语言：好，现在把三个角色的唱段连起来唱一遍。老师来当旁白，大家分别唱自己的部分。预备——

学生分角色演唱。

设计意图：分角色学唱降低难度，通过角色语气的指导帮助学生把握不同角色的演唱特点。

四、角色分配——各小组准备（8分钟）

教师语言：现在各小组讨论分配角色。每个组需要以下角色——

教师在黑板上写出角色列表：

·孙悟空（1人）：唱得有力自信

·白骨精（1人）：唱得狡猾伪装

·唐僧（1人）：唱得善良温和

·旁白（1人）：念旁白，串联故事

·其他组员：扮演小猴子或小妖怪，做动作配合

教师语言：给大家3分钟时间分配角色，然后简单排练一下。

学生小组讨论分配角色。

教师巡回指导：你们组谁演孙悟空？声音要有力哦。妖精要演得狡猾一些，声音可以尖一点。

设计意图：通过角色分配让每个学生都有参与感，培养团队协作精神。

五、课堂小结（2分钟）

教师语言：今天我们学唱了《孙悟空打妖精》的片段，分配了角色。下节课我们要进行完整的综合表演，请大家回家练习自己的唱段和动作。下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家把学唱的《孙悟空打妖精》片段唱给家人听，注意角色的语气。

2.和家人一起看一段《西游记》的动画片或电视剧片段，观察孙悟空的形象和动作。

3.用废旧材料（如纸箱、彩纸等）制作一个孙悟空的面具或金箍棒，下节课带来。

板书设计：

孙悟空打妖精（一）《西游记》故事——三打白骨精孙悟空——有力自信白骨精——狡猾伪装唐僧——善良温和惩恶扬善

第2课时 孙悟空打妖精（二）

教材分析：

孙悟空打妖精是本册综合实践板块的内容，以《西游记》中孙悟空三打白骨精的故事为素材，融合戏曲元素和童谣风格。歌曲节奏明快，旋律活泼，歌词生动有趣——孙悟空，孙悟空，火眼金睛看得清；白骨精，白骨精，变成人形骗唐僧。歌曲采用角色对唱的形式，孙悟空的部分唱得有力、自信，妖精的部分唱得狡猾、伪装，唐僧的部分唱得善良、轻信。本课以综合表演为主，学生参与积极性高。

学情分析：

孙悟空是学生最熟悉的动画/神话人物之一。贵州农村学生通过电视、手机等媒介对《西游记》故事非常熟悉，对三打白骨精的故事情节也有一定了解。本课以综合表演为主，学生参与积极性高，但需注意课堂秩序的组织。部分学生可能对角色扮演比较害羞，教师应营造安全、包容的课堂氛围，鼓励每一个学生参与。角色的分配（孙悟空、白骨精、唐僧、旁白）可以让学生自主选择。

核心素养目标：

1.审美感知：进一步感受歌曲的戏曲风格和角色情绪变化。

2.艺术表现：能完整演唱歌曲，配合角色表演和打击乐伴奏。

3.文化理解：感受惩恶扬善的传统文化价值观。

4.创意实践：小组合作完成综合表演展示。

教学重点：完整演唱歌曲，完成综合表演。

教学难点：各环节（演唱、表演、伴奏）的协调配合。

教学过程：

一、复习导入（5分钟）

教师语言：上课，同学们好！请坐。上节课我们学唱了《孙悟空打妖精》的片段，还分配了角色。先来复习一下——全体起立，我们来完整唱一遍。预备——起！

学生齐唱歌曲。

教师语言：很好！今天我们要进行完整的综合表演。各小组准备好自己的道具和角色。

二、完整学唱（10分钟）

教师语言：现在我们来学唱全曲。老师唱一句，大家跟唱一句。注意不同角色的语气变化。

教师用电子琴分句教唱全曲。

学生跟唱，先分句后完整。

教师语言：唱得不错！现在分角色再唱一遍——孙悟空组、妖精组、唐僧组，各唱各的部分。

学生分角色演唱。

三、创编排练（15分钟）

教师语言：现在各小组开始排练。任务如下——

教师在黑板上写出排练要求：

1.每个角色要设计自己的动作（孙悟空挥舞金箍棒、妖精假装可怜等）

2.可以用课桌当道具（假装山石、树木等）

3.可以用文具盒、瓶子等当打击乐器伴奏

4.排练完整的故事表演（旁白→孙悟空唱→妖精唱→唐僧唱→结局）

教师语言：给大家10分钟时间排练。开始——

学生小组合作排练。

教师巡回指导：孙悟空的动作要大一些，要有气势。妖精的表情要丰富一些，假装很可怜。打击乐器的节奏要跟上歌曲的节拍。

四、综合展示（8分钟）

教师语言：好，时间到。现在各小组依次上台展示。第一组先来——

各小组依次上台展示完整表演。

第一组展示后，教师点评：第一组表演得很精彩！孙悟空的'金箍棒'挥得很好！

第二组展示后，教师点评：第二组的妖精演得很像，声音很狡猾！

第三组展示后，教师点评：第三组的打击乐器伴奏很有节奏感！

五、课堂小结（2分钟）

教师语言：同学们表演得非常精彩！这个学期我们学了很多歌曲，从红色歌曲到校园歌曲，从摇篮曲到京剧脸谱，大家的音乐本领越来越强了。希望同学们在今后的生活中继续热爱音乐，用歌声传递快乐！下课，同学们再见！

课后作业：

1.回家完整表演孙悟空打妖精给家人看，可以邀请家人一起参与角色扮演。

2.用一句话总结本学期音乐课最大的收获，下节课和同学分享。

3.整理本学期学过的所有歌曲，选出自己最喜欢的三首，准备在期末展示中表演。

板书设计：

孙悟空打妖精（二）综合表演演唱 + 表演 + 伴奏惩恶扬善我们都是小演员

全册教学进度安排