《立在地球边上放号》教学要点和课件
- 2026-09-22 21:40:41
《立在地球边上放号》教学要点和课件
今早结束了郭沫若《立在地球边上放号》的授课。关于这首诗歌的教学，我重点给学生理清楚这样两个要点。 第一，《立在地球边上放号》在新诗发展史上的地位。 关于这一点，在早读听完第二课前两首诗的朗诵之后，同时结合第一课学习的《沁园春·长沙》，我让学生思考这三首诗歌在体式形式上的区别。《沁园春·长沙》是一首典型的旧体诗，毛泽东按照“沁园春”这个词牌严格规定的字数、平仄、押韵等进行创作，形式是“旧瓶装新酒”。而后两首诗歌则用白话文创作，但是它们之间却又有区别。学生能够看出来的是《红烛》的篇幅要比《立在地球边上放号》更长，同时诗歌分为不同的小节，节与节之间的形式更加规整。在这里，我便告诉学生这两首诗都是新诗，但《立在地球边上放号》是新诗中的自由诗，是中国新诗发展史上首先发展起来的一种诗体。而《红烛》是新诗中的新格律诗，虽然它算不上非常严格的现代格律诗，但后来闻一多作为“新月派”的诗人代表，在诗歌创作上有意识地探索新诗中国化的问题，解决新诗创作过程当中可能存在的缺乏美感、韵律、随意的问题。他的诗歌理论当中的“三美原则”（绘画美、音乐美、建筑美）是他对新诗创作该走向何处的凝练概括。 这一点在上课的导入中，我通过一个矛盾设定，即关于郭沫若的《立在地球边上放号》是“民国版喊麦”还是“文学史经典”来进一步深化学生对这首诗意义价值的认识。我们会看到知乎上批驳反对这首诗的贴主主要是从这首诗的思想艺术层面出发，而邓小平和闻一多认为郭沫若的诗歌可以视为文学史经典是从郭诗对新诗创作奠基性、开拓性的引领作用层面阐述的。郭沫若作为诗歌创作中“第一个吃螃蟹的人”，他向人们展现了原来诗歌可以这样写，现代人的精神意志应该要用一种新的形式去表现。如果说毛泽东的《沁园春·长沙》是“旧瓶装新酒”，那郭沫若干脆直接打碎了这个“旧瓶子”，应和着时代精神，挣脱“格律诗”的束缚，开创了自由诗体的新诗，用新诗抒写新的情感和精神，实现了文学内容和形式的统一。 第二，郭沫若在这首诗当中对意象的创新性运用。 首先是郭沫若对古典意象赋予新的内涵，这点从对“白云”这个意象的解读出发。古典诗词当中白云的意象如“闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋”“故人已乘黄鹤去，白云千载空悠悠”“浮云游子意，落日故人情”，呈现出来的特点是飘逸、轻灵、飘然这样的状态，而郭沫若则说白云“怒涌”，赋予了白云气势感、力量感、动态感。 其次是郭沫若运用全新、呈现全新意境的意象，这点从对“地球”这个意象的解读出发。古典诗词不会出现“地球”这个意象，它和北冰洋、太平洋一样都是现代科学的产物。与“地球”相应的，古典诗词多用“天地”这个意象，“念天地之悠悠，独怆然而涕下”“飘飘何所似，天地一沙鸥”“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”，这些诗句当中，诗人用“天地”往往是在表达人的渺小，人作为天地的一部分，感慨于个体生命的短暂、自我际遇的飘零无助。但当“地球”这个意象出现时，我们会发现人是将自我视为独立于“地球”的个体，他不再抑郁感伤，自怜自艾，呈现出来20世纪蓬勃奋发、征服一切的大无畏、独立精神。 为了深化学生对郭沫若诗歌这一特点的认识，我引入了郭沫若的《天狗》，这首诗歌所出现的星球、X光线、电气等意象更是独属于新时代的意象，作者甚至把energy这样一个英文单词也作为了意象写进诗歌当中，其在诗歌创作中的开拓精神可见一斑。另外从诗歌表达的思想层面来说，《天狗》这首诗中的抒情主人公燃烧、狂叫、飞奔，剥自己的皮、吃自己的肉、喝自己的血，最终要“爆”了，表面上是“我”走向毁灭，但也正如《立在地球边上放号》讲到的“力”的毁灭和创造的统一，《天狗》中的“我”也正是通过从自我的旧躯体中挣扎而出，从而获得一个新的自我。 这正是一个现代人写的现代的诗，和古典诗词呈现出来完全不同的意境和气象。 在课堂的最后，给同学们总结新诗的新的特点，新诗之新不仅在于形式、意象、语言层面的新，更在于诗歌所表达的观念意识、精神气质的新。 【导入部分】 
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