课件丨马年话马-中国画中的“马”赏析

       在中国传统艺术长河中，“马”是跨越千年的经典题材。从秦汉青铜古器、魏晋画像砖、唐宋丹青壁画，到近现代水墨佳作，不同时代的骏马形态各异、神韵有别，不仅展现着古人精湛的技艺，更镌刻着每个时代的审美气质与精神内核，一马百态，便是半部华夏精神史。

       早在秦汉时期，马的艺术形象便尽显雄浑豪迈的时代风骨。东汉国宝马踏飞燕（铜奔马），三足腾空、昂首嘶鸣，一足轻踏飞鸟，定格了骏马疾驰的绝美瞬间，凭借精巧的铸造工艺与灵动姿态，成为汉代奋发进取精神的绝佳象征。汉代彩绘木马刀法粗犷、线条简练，结合西北丝路养马文化，尽显西北大地的雄浑大气。而三国西晋的驿使图画像砖，以简洁笔墨勾勒出四蹄腾空的奔马，生动复刻古代西北邮驿场景，寥寥数笔便动感十足，也成为中国邮政文化的经典符号。

       魏晋时期的马，褪去雄浑锐气，尽显飘逸清雅。顾恺之《洛神赋图》中的骏马，身姿舒缓、神态安然，无躁动争竞之态，空灵悠然的气韵，完美贴合魏晋士人超脱世俗、寄情山水的隐逸审美。而战国黄玉马小巧温润，巧用俏色工艺，造型憨态灵动，见证着先秦精湛的琢玉技艺，承载着古人乐天知命的处世智慧。

       盛唐是画马艺术的鼎盛时期，雍容健硕、神形兼备是核心特质。初唐敦煌壁画中的马匹比例精准、肌肉饱满，搭配华丽鞍鞯，铁线描流畅劲挺，配色明快华贵，尽显盛世开放包容的气象。唐代画家韩幹的《照夜白图》更是传世经典，画中御用名马被木桩羁绊，却昂首嘶鸣、鬃毛飞扬、前蹄欲腾，双目凌厉桀骜，于束缚中迸发蓬勃生命力。画作以形写神，线条遒劲、墨色简练，既彰显御马的神骏野性，更投射出盛唐昂扬自信、开拓进取的时代气魄。

       时至近代，徐悲鸿的《奔马图》为传统马题材注入家国情怀与时代力量。抗战危难之际，徐悲鸿以马喻志、以画明心，革新传统画风，融合中西写实技法。画中奔马无鞍无缰、四蹄腾空，肌肉线条刚健有力，冲破了传统画风的柔美桎梏。这匹奔马不再是单纯的审美物象，而是中华民族不屈不挠、自强不息的精神图腾，寄托着画家唤醒民众、奋勇抗争、追寻民族自由独立的家国情怀。

       纵观千年艺史，中国人偏爱画马，从来不止描摹形态之美。马矫健奔腾、坚韧忠诚的特质，契合了华夏民族昂扬奋进的精神底色，承载着吉祥顺遂、锐意进取的美好期许。从秦汉的雄浑奔放、魏晋的空灵隐逸、盛唐的雍容桀骜，到近代的热血抗争，一匹骏马跨越千年，承载着代代相传的文化基因。读懂中国画里的马，便是读懂中国人刻在血脉里的风骨与底气，亦是新时代青年向阳而行、逐光奋进的精神指引。