


《快乐的校园——打字机》
教学设计

吴映琼
课型:欣赏课
年级:四年级
课时:1课时
教学内容:聆听管弦乐《打字机》(选自“人音版”四年级上册第3课《快乐的校园》)
教学理念:
《义务教育艺术课程标准(2022年版)》倡导通过学习任务组织学习内容。由此可见,以“任务为导向”是新一轮音乐课程改革的重点方向。理想的学习任务应该遵循自主、合作、探究、实践这样的学习轨迹开展活动,让任务驱动课堂教学,构建学习进阶,落实核心素养。
基于以上理念,我们以“发现生活中的声音(打字声)”为主线,以“实践探究”为途径,以“迁移运用”为目的,为欣赏教学《打字机》设定了如下学习任务。
依据上述聆听途径,将课堂教学分成四大学习任务落实,从“内容—方法”,提炼逻辑,引导学生在聆听的过程中掌握聆听音乐的方法,实现形式与思维的创新;从“知识—能力”,分层推进,潜移默化中探索音乐的特点,夯实学生音乐素养的全面提升;从“表现—创造”,动静结合,联系已有的经验向生活各个领域延展,实现音乐与情感的共振。
教材分析:
《打字机》是一首描绘性非常强的管弦乐小品,由美国指挥家、作曲家安德森创作。乐曲共一分四十三秒,短小却诙谐有趣。乐曲为A B A’三段体结构,速度甚快。快速平稳的第一主题旋律在全曲中出现了三次,第二主题以上行、下行的反复波动配以鲜明的力度构成了形象而具有动感的旋律,与第一主题形成鲜明的对比。
纵向比对,这是出现在教材中的第三首安德森的作品,和《调皮的小闹钟》《跳圆舞曲的小猫》相比,已经有了层级上的递增和改变;横向比较,本课所在单元是以“快乐的校园”为主题,形式多样,有一个共同的特点,形象鲜明,贴合生活;立足单篇,从本课的欣赏角度分析,乐曲《打字机》最大的特点是借助打字机作为节奏乐器,配以快速灵巧的旋律,淋漓尽致地表现了打字机的美妙声音。打字机的打字声、铃声和换行例机声是这首乐曲的特殊音效。因此,教学中,我们始终围绕四年级学生依靠直观、具体内容开展活动的学段特点,引导学生自主探究不同主题中音乐要素的变化,进一步助力学生音乐逻辑思维能力的提升。
学情分析:
管弦乐《打字机》全曲短小诙谐,在课堂中可以反复聆听多遍。而且较之以往聆听的曲目,《打字机》这首乐曲的结构不算复杂。
根据四年级学生现有的知识与能力水平,单只要求学生认真聆听,就要听辨、记忆同时进行的两个旋律,乏味枯燥,且对小部分学生还是存在一定难度。由此,本节课两个音乐主题的学习:A主题围绕“主题感知—自主探索—互动生成”这一主线展开;B主题进行教学逆向设计,运用A主题已掌握的聆听方法,以“学习任务单”的形式自主探究,迁移运用。
在欣赏聆听之后,我们期望学生有以下维度的提升:1.学习兴趣:养成良好的音乐聆听习惯,把兴趣转为自主探究目标;2.学习能力:帮助学生建立起抽象化的音乐欣赏方法;3.学习动力:获得音乐交往和鉴赏能力,树立终身学习的愿望。
教学目标:
1.聆听管弦乐《打字机》,引导学生有意识的关注音乐,主动用音乐的方式与他人合作交往。
2.用多种聆听方法探索、体验、表现音乐主题的变化。
3.了解乐曲的创作背景及曲式结构,迁移运用,建立音乐的逻辑思维能力。
教学重点:
听辨两个主题旋律,了解并掌握乐曲基本的曲式结构。
教学难点:
积极探索多种音乐的聆听方法,即兴音乐创编与合作。
教学准备:
多媒体课件、学习任务单
教学过程:

1.探索打字机音色(播放打字机的声音)
导语:在我们的生活中,如果你留心,你可以听到各种各样的声音。
2.认识打字机(播放打字机动画)
导语:让我们去动画中感受打字机的使用方法,并听一听它作为打击乐器会发出哪些有趣的声音?
3.声势律动(模拟打字员的工作)
学生活动:在声势律动中,交往交流,感受“小小打字员”的音乐形象。
【设计意图】体验先行。音乐的非语义性特点,决定了“体验”是音乐学习的最佳路径。在声势活动中创设情境,贴合生活,给学生提供思考的空间,把主动探索的任务交给学生,让学生带着疑问走进课堂,围绕着疑问展开学习,最后又带着新的疑问走出课堂,不可谓不精彩。

1.A主题——像音乐家一样“聆听”音乐
(1)旋律感知,深化主题
导语:听着音乐数一数,这份音乐文件一共有几行?
导语:每行文字的长短一样吗?分别打了几个字?
学生活动:在聆听探索中,感知A主题四个乐句的长短与节拍。
(2)声势律动,感受音乐
导语:听明白了这份音乐文件,再来做一次打字员,跟着音乐一起完成这份音乐文件。
结语:像这样,前3个乐句都是8拍,第4 个乐句,做了一个旋律的扩充,延长至12拍。这就是作曲家了不起的地方,通过这种旋律的扩充,烘托出打字员忙碌紧张的打字气氛,表现出了打字员争分夺秒的样子。
学生活动:自主设计三个打字员的动作,用身体律动感受音乐,掌握第一种聆听音乐的方法。
(3)线条图形,记录音乐(教师引导)
导语:刚才我们一起用身体感受音乐。其实音乐还可以被各种各样的图案记录下来。
(播放A主题,教师在黑板上用图案记录)
导语:这就是管弦乐《打字机》第一部分的主题旋律。想一想,这个主题出现了几次?
学生活动:自主设计三种图案,用图形谱记录乐句的变化,掌握第二种聆听音乐的方法。
(4)学习任务单,归纳总结
导语:掌握了这么多种聆听方法。现在让我们一起拿出学习任务单,请你根据学习单中提供的几个欣赏角度选择适合这段旋律的形容词。(总结归纳A主题音乐特点)
学生活动:在学习任务单的引导下,总结A主题的音乐特点,掌握第三种聆听音乐的方法。
【设计意图】通过三个进阶的学习任务,三放三收,从基本问题出发,引导学生在视听感受中进行积极且有指向性的思考;侧重于让学生找到适合自己的音乐聆听方法,并在学习任务单的帮助下,建立起音乐的逻辑思维能力。
2.B主题——像音乐家一样“思考”音乐
(1)逆向设计,激活思维
导语:紧张的工作过后,打字员们又想做些什么呢?如果你是这个作曲家,你又会怎样改变这些音乐要素从而来改变打字员们争分夺秒的音乐形象呢?
(2)主动探索,迁移运用
①方法一:图案探索音乐的节奏、旋律走向
导语:请你试着将我画的图案补充完成。(适当放慢音乐速度,降低探索难度)
导语:满行提示铃和倒机声跑哪里去了呢?谁可以听着音乐,在图案中标记出来。
②方法二:律动探索音乐的力度、演奏的乐器
导语:当你发现力度越来越强的时候,手指慢慢向上延伸;相反,力度变弱的时候,手指向下。思考强弱变化有什么特点?
结语:作曲家真厉害!通过改变这些音乐要素,音乐带给我们的感觉完全就不一样了。
③方法三:模唱主题,感知乐句创作特点
结语:第一乐句为参考,第一乐句和第三乐句完全相同;第一乐句和第二乐句比较相似。
学生活动:在学习任务单的引导下,通过A 主题已掌握的聆听方法,逆向设计学习任务,在自主探索、同伴互助、分析调整等过程中,发现B主题音乐的特点与变化,建立音乐的逻辑思维,掌握第四种聆听音乐的方法。
(3)完整聆听,归纳乐曲结构
(4)微视频直观欣赏回顾
(5)认识作曲家——安德森,并梳理小学阶段安德森创作的音乐作品
【设计意图】逆向设计,理解先行,是基于A主题的学习。B主题让学生从猜测“音乐家又会怎样改变音乐要素”这个结果开始逆向思考,运用已建立的知识和能力进行统整迁移,激发学生主动探究的兴趣,建立与他人合作交往的意向,让任务驱动学生音乐真学习。

1.即兴编创,合作交往
导语:如果没有打字机,我们还可以用什么声音来模仿音乐中的这三种声音呢?
学生活动:有意识地关注生活中出现的各种声音。
2.表现创造,互动生成
导语:音乐来源于生活。想个办法,我们还可以怎么合作创造音乐呢?
学生活动:主动建立与他人合作交往的意向。
【设计意图】大音乐观,即音乐教学要以课堂教学为轴心,向生活的各个领域延展、联系。鼓励打破学科间的壁垒,融合更多的知识与方法,在形式上进行创新,全方面的将学生的校园生活、家庭生活、社会生活进行串联,用大格局和大远观发展音乐。

导语:从感受到记录,最后创造音乐,其实并不难。
结语:我们还可以收集更多的声音,发现更多的合作方法,第二部分的音乐我放在学习任务单后面的二维码中,留给大家课后再去想象创作了……
【设计意图】迁移运用,从课堂走向生活,这正是对音乐阶段性学习任务后的过程性评估,也是音乐教学真正从传统的笔纸评价走向关注过程表现的一种有效尝试。
吴映琼 浙江省慈溪市保德实验学校
(本篇刊登于2024年第1期)
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《中小学音乐教育》杂志
编辑:启 航
初审:王欣怡