一等奖公开课美术教案《花鸟画（一）》
课题： 花鸟画（一）
学段： 小学六年级 / 初中七年级
版本： 人美版 / 通用
课型： “造型·表现” / 中华优秀传统文化专题
课时： 1课时（40分钟）
一、教材分析
本课属于“造型·表现”学习领域，以中国花鸟画这一民族绘画的瑰宝为载体，引导学生了解中国画“借物抒情、托物言志”的独特艺术语言，初步掌握写意花鸟画的基本笔墨技法。
花鸟画是中国传统三大画科之一，以悠久的历史和独特的风格闻名于世。它不仅是“活色生香”的视觉艺术，更是画家寄托情感、表达品格的精神载体。从唐代薛稷的鹤、清代郑板桥的竹，到现代齐白石的花鸟鱼虫，历代画家以笔墨抒写对自然生命的热爱与对真善美的追求。
本课在教材中具有承上启下的作用：学生已初步了解中国画工具材料，本课将进一步深入笔墨技法的实践，为后续学习山水、人物画奠定基础。课程以“梅、兰、竹、菊”四君子为切入点，引导学生理解中国画“形神兼备”的审美追求，通过菊花的临摹与创作，体验“中锋用笔、侧锋取势”的笔墨意趣，感受中国画的独特魅力。
设计核心理念：
花鸟画不是画花鸟，而是画画家心中的“花鸟”——借自然之形，抒胸中之意。
二、教学目标（聚焦核心素养）
审美感知 通过欣赏花鸟画名家名作，学生能够感受中国画“借物抒情、托物言志”的艺术特色，理解“四君子”的文化寓意与笔墨意趣
艺术表现 学生能够运用中锋、侧锋等基本笔法，掌握浓、淡、干、湿等墨色变化，独立完成一幅以菊花（或梅花）为题材的写意花鸟画小品
创意实践 在临摹与创作过程中，学生能尝试运用不同的笔墨技法表现对象，初步形成“以形写神”的造型意识，并在题款、构图等方面进行个性化表达
文化理解 通过了解花鸟画的审美特征与文化内涵，学生能够理解中国画“外师造化，中得心源”的艺术追求，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感
三、教学重点与难点
教学重点 学习中锋、侧锋的基本笔法，掌握浓、淡、干、湿的墨色变化，完成一幅菊花写意小品
教学难点 1. 理解“笔墨”与“造型”的关系——如何用笔墨表现花鸟的形态与神韵；2. 体会中国画“借物抒情”的审美意趣，在创作中融入情感表达
四、教学准备
教师准备 多媒体课件（含花鸟画名家名作欣赏、四君子图片、菊花画法微视频）、中国画工具材料（毛笔、墨、宣纸、颜料）、菊花写意画范作2-3幅
学生准备 毛笔（白云笔、狼毫笔各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（垫纸用）、中国画颜料、墨、调色碟、水盅
环境准备 教室悬挂1-2幅花鸟画作品，营造传统文化氛围；每桌铺好报纸，准备洗笔水盅
五、教学过程设计（40分钟）
（一）情境导入：鸟语花香入画来（3分钟）
1. 视频欣赏，营造意境
教师播放一段花鸟主题视频（鸟语花香、蝶舞蜂飞的自然景象或中国画动画），学生静心感受。
师：“同学们，看完这段视频，你能用一个词来描述你的感受吗？”
学生回答：鸟语花香、莺歌燕舞、生机勃勃……
师：“鸟语花香——多么令人陶醉的意境！大家想不想用手中的毛笔，把这美好的瞬间留在纸上？”
学生齐答：“想！”
2. 揭示课题
板书课题：《花鸟画（一）》
师：“今天，我们就一起来学习用中国画的表现手法，画一画心中的花与鸟。”
（二）探究新知：走进花鸟画的世界（12分钟）
活动一：什么是花鸟画？
教师讲解：
“花鸟画是中国传统三大画科之一。它不仅仅是花与鸟，而是泛指各种动植物——花卉、蔬果、草虫、禽兽，都属于花鸟画的范畴。”
名家名作欣赏：
唐代薛稷的鹤
清代郑板桥的竹子
现代齐白石的花鸟鱼虫
活动二：辨一辨——哪幅不是花鸟画？
教师出示4幅图片（花鸟画、山水画、人物画、剪纸各一），请学生找出不属于花鸟画的作品。
师：“中国花鸟画家在表现物象的同时，更注重‘借物抒情、托物言志’——他们画的不仅是花鸟，更是自己的情感与品格。”
板书：借物抒情 · 托物言志
活动三：认识“四君子”
教师出示梅、兰、竹、菊图片，学生竞猜名称。
师：“梅、兰、竹、菊被称为‘四君子’。你知道为什么吗？它们分别代表什么品质？”
小组讨论：
“四君子的品质中，你最欣赏哪一种？为什么？我们在生活中应该如何学习这些品质？”
教师小结：
“正是因为梅、兰、竹、菊具有这些高洁的品质，所以历代画家都喜欢画它们——画的是花草，表达的是自己的志向和品格。”
活动四：欣赏与发现——笔墨的奥秘
教师出示两幅画（梅花和菊花），引导学生观察：
师：“这两幅画主要运用了什么笔法？”
教师示范讲解：
中锋：笔尖垂直纸面，线条圆润有力（画花瓣、枝干、叶筋）
侧锋：笔杆倾斜，笔腹着纸，产生宽窄浓淡变化（画叶子、石头）
师：“仔细观察，画家是怎样用墨的？”
引导学生发现：墨色有浓、淡、干、湿的变化——浓墨厚重，淡墨清雅，干墨苍劲，湿墨滋润。
板书：
笔法：中锋（圆润有力） 侧锋（宽窄变化）
墨法：浓、淡、干、湿
（三）教师示范：菊花的写意画法（8分钟）
教师边示范边讲解，分步演示菊花的小写意画法：
关键提示：
示范过程中不要求学生“一模一样”，而是强调“理解思路”
结合“四君子”精神引导：“菊花‘凌霜而开’，所以我们用笔要挺拔有力，不能软绵绵的。”
（四）创意实践：我是小画家（14分钟）
1. 发布“创意挑战书”（分层作业）
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| 临摹一幅菊花小品，运用中锋、侧锋基本笔法，墨色有浓淡变化 |
| 在临摹基础上加入自己的创意（如改变构图、添加小蜜蜂、调整色彩），作品完整 |
| 作品构图新颖，笔墨生动，能体现“借物抒情”的意境，有题款落款 |
2. 学生实践，教师巡回指导
学生开始创作，教师轻声巡视。
指导重点与个性化对话：
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| “大胆画！中国画不怕‘错’，就怕‘怯’。第一笔下去就是好的开始。” |
| “菊花的花瓣是舒展的，像张开的手指。放松些，用笔要松灵。” |
| “试试笔尖蘸浓墨、笔肚含淡墨——一笔下去就有浓淡变化了。” |
| “叶子三五成组，有聚有散。想象一下，它们在风中是怎么生长的？” |
| “这边太空了，可以加一句题款或盖一个印章；那边太挤了，可以留白。” |
情感激励：
“画得真好！你画的菊花有一种挺拔向上的感觉——是不是也想像菊花一样坚强？”
3. 背景音乐：播放古琴或琵琶传统民乐，营造沉浸式创作氛围。
（五）展示评价：“花鸟画廊”品鉴会（3分钟）
1. 创设情境
师：“各位‘小画家’，我们的‘花鸟画廊’开展啦！请大家把作品张贴在展板上，让我们一起来品鉴。”
2. 评价方式——“点赞评画法”
每位学生发一颗“红星”贴纸
师：“请把你的红星贴到你最喜欢的那幅作品上方——为它‘点赞’！”
学生自由走动，欣赏并投票
3. 品鉴交流
师：“哪幅作品得赞最多？谁来分享一下，你为什么喜欢这幅画？”
学生分享，教师引导聚焦：
“这幅画的用笔哪里最打动你？”
“这幅画的墨色变化怎么样？”
“你觉得画家想表达什么样的情感？”
4. 教师点评（鼓励性、发展性）
对得赞最多者：“你的画笔墨生动，大家都很喜欢！”
对得赞较少者：“这幅画的用笔很扎实，下次可以在墨色变化上多尝试。老师相信你会越画越好！”
5. 评价量规参考（教师内部使用）
（六）总结拓展：走向鸟语花香的大自然（2分钟）
1. 课堂小结
师：“今天，我们走进了花鸟画的殿堂，认识了‘四君子’，学习了用笔墨表现菊花。中国画讲究‘外师造化，中得心源’——向外师法自然，向内表达心灵。
希望大家记住：画花鸟，不是画标本，而是画你心中的那份感动。”
2. 课后拓展
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| 必做 | |
| 选做 | ① 观察校园或家中的一花一草，用速写本记录；② 尝试画一幅梅花或兰草，运用今天学到的笔墨技法；③ 查阅资料，了解一位花鸟画家的生平与代表作 |
3. 整理习惯
洗笔、洗碟，墨汁不倒水池（倒入废墨容器）
桌面清理由各小组负责
宣纸废屑入垃圾桶
评选“最佳整理小组”
六、板书设计
《花鸟画（一）》
一、什么是花鸟画？ 三、四君子
中国传统三大画科之一 梅——坚韧不拔
花卉、蔬果、草虫、禽兽 兰——高洁典雅
借物抒情 · 托物言志 竹——虚心有节
菊——淡泊名利
二、笔墨技法
笔法：中锋（圆润有力） 四、创作步骤
侧锋（宽窄变化） 勾花→点蕊→画叶→穿插→勾筋→着色题款
墨法：浓、淡、干、湿
五、花鸟画廊
● 笔墨神韵奖 ● 形神兼备奖
● 创意表达奖 ● 最佳进步奖
七、教学反思（预设）
（一）成功之处
文化浸润自然，审美与品格并重：本课不仅教技法，更将“四君子”的精神品质融入教学，学生在学画菊花的过程中，潜移默化地理解了“淡泊名利、凌霜而开”的人格追求，实现了“以美育人、以美化人”的教育目标。
“做中学”成效显著：通过“欣赏—探究—示范—实践—展示”的完整学习闭环，学生基本掌握了中锋、侧锋的基本笔法，作品完成度高。多数学生能够表现出菊花的形态特征与墨色变化。
评价方式创新：“点赞评画法”激发了学生的参与热情，变“被动等待评价”为“主动欣赏他人”，在互评中提升了审美判断力。
分层作业设计：三个星级的作业要求，让不同水平的学生都有了明确的努力方向和成功体验。
（二）改进空间
时间分配优化：本课14分钟的实践时间对部分学生略显紧张，尤其是墨色层次丰富的作品需要更多时间。建议：将“勾花”步骤作为课堂练习，“着色”可课后完成，或调整为2课时。
笔墨技法的个别化指导可加强：部分学生首次接触中国画工具，控笔能力较弱。下次可在示范前增加5分钟的“控笔热身”（画横线、竖线、圆圈），帮助学生熟悉毛笔特性。
“借物抒情”的引导可更深层：部分学生作品停留在“画得像”的层面，情感的注入不够明显。下次可在示范环节增加“情感引导语”——“你想通过这幅画表达什么？你画菊花的时候，心里在想什么？”
展示评价可更高效：“点赞评画法”用时较长，可调整为“小组推荐制”——每组推荐1幅作品参与全班品鉴，提高课堂效率。
八、设计说明（备选：可用于说课或教案附件）
本教案的设计遵循以下原则：
以美育人，文化铸魂：将中国画的审美教育与“四君子”的品格教育有机融合，让学生在学画的过程中自然接受中华优秀传统文化的熏陶。
做中学，手脑并用：从认识到技法，从临摹到创作，学生在实践中理解“笔墨”与“造型”的关系，实现“知行合一”。
教学评一致：评价聚焦“笔墨技法”“造型表现”“创意表达”三个维度，与教学目标精准对应。“点赞评画法”和评价量规实现了过程性评价与结果性评价的统一。
分层教学，人人成功：三个星级的作业要求，让不同能力层次的学生都能获得成功的体验。
跨学科融合：将美术与语文（诗词题款）、历史（画家故事）、思政（四君子品格）相融合，体现综合育人理念。
九、教学资源建议（可附赠）
十、参考资料
《义务教育艺术课程标准（2022年版）》
人美版《美术》教材相关单元
《中国花鸟画技法》（孙其峰著）
历代花鸟画名家作品资料
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